에덴의 동쪽, 자인언트와 함께 영원한 청춘 스타로 자리매김한 제임스 딘의 대표작이다. 이 작품에서
그가 맡은 짐 스타크 역이 그의 진정한 주인공 역이었으며, 청바지에 빨간 자켓을 입은 틴에이저로 분한
제임스 딘은 , 젊고 카리스마적인 매력을 물씬 풍기면서 미국문화에서 영원히 그의 이미지를 고정시켰다.
그는 이 영화가 출시되기 한 달 전즈음에 교통사고로 사망했는데 바로 두 시간전에 속도위반딱지를 받았던
것으로 알려져있다. 이 작품속에 등장하는 '치킨런'게임에서처럼 그의 짧은 생애와 과격한 죽음은
예술을 모방하려는 삶의 경우로, 이는 그의 독특한 매력과 더불어 미국 뿐 아니라 전 세계 틴에이저들에게,
제임스 딘이란 인물을 명백하게 영원한 매혹의 컬트 대상물로 바꿔놓았다.
아카데미에서는 비록 3개부문(최우수 각본상,남우조연상,여우조연상)에 노미네이트 되는데 그쳤으나
영화 역사상 가장 큰 영향을 끼치고 40여년간 반향을 불러 일으켰던 이 영화는 전후 세대 사춘기 청소년의
고독과 절망, 분노와 방황, 그리고 심리적 갈등을 날카롭게 파헤친 청춘영화의 금자탑이라 할 수 있다.
- 제임스 딘, 50년대 틴에이저 혼란의 찬가를 부르다!
- 이유있는 반항인가, 이유없는 반항인가?
- 청춘의 심볼 제임스 딘과 함께 영원히 기억될 명화!!
27. 수색자
감독 : 존 포드
출연 : 존 웨인, 제프리 헌터, 나탈리 우드, 베라 마일즈
장르 : 웨스턴, 드라마
The Searchers: 1956
미국영화의 역사와 함께 성장했고 미국인의 이상과 정서를 가장 잘 그린 감독이라는 평을 받고 있는,
가장 미국적인 영화감독 존 포드가 만든 <수색자>는 불행히도 개봉당시에는 관객이나 비평가들의
시선을 끌지 못하였고 아카데미에서도 완전히 외면당한 작품이지만, 후에 프랑스와 미국의 젊은
작가주의 비평가들에 의해 뒤늦게 재평가받기 시작하여 이젠 <시민케인>과 함께 영화의 텍스트로
사랑받는 작품이 된 수정주의 웨스턴 걸작이다.
1868년 텍사스주의 광야를 배경으로 하는 이 영화는 앨런 르메이의 소설에 기초를 두고 포드는 자신이
항상 그려오던 웨스턴의 방향을 다른 시점으로 표현하여 이 작품을 새로운 수준의 장르 영화제작의
완전한 본보기--복잡한 도덕적 문제와 변경에 관한 신화를 탐색하는 최초의 웨스턴 중 하나--로 만들었다.
- 영화의 텍스트로 사랑 받는 존 포드의 수정주의 웨스턴!
- "남자가 사랑과 영혼을 찾아갈 때는 아무리 멀어도 멀지가 않네."
- 감독들의 컬트 영화 - 서부극의 대명사 !
28. 콰이강의 다리
감독 : 데이빗 런
출연 : 윌리엄 홀든, 알렉 기네스, 잭 호킨스
장르 : 전쟁, 드라마, 모험
The Bridge on the River Kwai: 1957
프랑스 작가인 피에르 보울의 소설을 토대로 한 이 영화는 전쟁의 아이러니와 적 병사들이
서로에게 행사하는 집념에 찬 심리 게임에 대한 팽팽하고, 겁나며, 완전히 매혹적인 영화.
아카데미에서는 8개부문에 노미네이트 되어 주요 7개부문(최우수 작품상,감독상,각본상,편집상,음악상,
남우주연상,촬영상)을 휩쓴 화제작이다. 골든 글러브에서는 4개부문에 노미네이트 되어 최우수 작품상,
감독상, 남우주연상(알렉 기네스)을 수상했다.
2차대전중인 1943년 일본군이 말레이시아와 랑군 사이에 건설하고 있는 철도를 따라서 운영하고 있는
미얀마의 한 포로수용소를 배경으로 한다.
- 시대를 초월한 완벽한 전쟁 영화의 고전!
- 전쟁이란 각종 광기의 도가니이며 그래서 미친짓이다!
- 휘파람의 '콰이마치'는 영원히 귓가를 맴돌 것이다!
29. 현기증
감독 : 알프레드 히치콕
출연 : 제임스 스튜어트, 킴 노박
장르 : 드라마, 미스테리, 스릴러, 로맨스
Vertigo: 1958
이 영화는 프랑스 작가인 피에르 부알로와 토마 나르세작이 쓴 1954년의 미스테리 소설인
<사자로부터(D'entre Les Morts)>를 알렉 코폴과 사무엘 테일러가 각색한 것으로,
거장 알프레드 히치콕의 신전에 우뚝 솟아있는 걸작이다. 캐나다 비평가인 로빈 우드는 이 작품을
히치콕의 대표작으로 꼽으면서, 이 땅이 생긴 이래 가장 아름다운 영화 네 다섯 편 중 하나라고
말한바 있는데 실제로 이 영화는 해가 거듭될수록 재평가되는 매력적일며 꿈같은 스릴러요, 미스테리이며,
러브스토리이다. 59년 아카데미에는 최우수 음향상과 미술 장치상에 노미네이트 되었으나 수상하지는 못했다.
다만 뉴욕 비평가 협회상을 수상했다.
- 거장 히치콕의 대표작, 공포와 긴장의 미스테리!
- 영화의 교과서 컬트 무비, 히치목의 진수!
- 전세대의 영화감독에게 영향을 준 독창적인 영화!
30. 뜨거운 것이 좋아
감독 : 빌리 와일더
출연 : 토니 커티스, 잭 레먼, 마릴린 먼로
장르 : 코미디, 로맨스, 뮤지컬
Some Like It Hot: 1959
이 영화는 1939년 발표되었던 동명의 영화에서 여장 남자라는 모티브만 차용해 새롭게 각색한
로맨틱 코미디로, 미국 영화 연구소가 뽑은 "미국의 가장 위대한 영화100"에 빠짐없이 선정되는 작품이다.
마릴린 먼로 특유의 섹시함과 순진함, 당시 여성들에게 섹시 가이로 통했던 토니 커티스의 매력을
동시에 만끽할 수 있는 작품으로, 여장 남자를 내세운 코미디의 효시격인 영화다.
아카데미에는 6개부문(최우수감독상,남우주연상,각본상,촬영상,미술상 등)에 노미네이트 되었고
최우수 의상상을 수상했다. 골든글러브에서는 최우수 작품상과 남우주연상, 여우주연상을 받았고
미국작가 협회에서는 최우수 각본상을 받았다.
- 갱단에게 쫓기는 두 여장 남ㄷ자의 좌충우돌 코미디 대소동!
- 활기 있는 폭소 속에 바람기가 뜨거운 것을 좋아한다!
- 와일더와 먼로, 커티스, 레몬 등이 엮어내는 웃음의 파노라마!
31. 북북서로 진로를 돌려라
감독 : 알프레드 히치콕
출연 : 캐리 그란트, 에바 마리 세인트, 제임스 메이슨
장르 : 스릴러, 미스테리, 로맨스, 모험
Northwest by Northwest: 1959
<현기증>을 끝낸 거장 히치콕이 가벼운 주제의 영화를 만들고자 제작한 작품으로, 이듬해의 <사이코>와
함께 히치콕의 최고의 걸작으로 여겨지는 서스펜스 코미디 스릴러물이다. 영국에서 헐리우드로 이주해
내놓은 영화 중 히치콕식 미국영화의 특징을 잘 요약해 보여주는 작품으로 흥행에도 성공한 전형적인
장르영화이며, 동시에 교과서적인 특징이 두드러지는 고전이다. 하지만 영화사적 명성과는 달리
60년도 아카데미에서는 최우수 각본상, 편집상, 미술장치상등 3개부문에 노미네이트 되는데 그쳤으며
<벤허>같은 대작에 미려 한 부분도 수장하지 못하였다. 미국 감독협회에서도 감독상에만 노미네이트되었다.
- 거장 히치콕의 코미디 스릴러, 장르영화의 고전!
- 거창한 농담, 공허한 스토리, 얄팍한 걸작인가?
- 머거핀 기법과 명장면이 돋보이는 히치콕 영화의 진수!
32. 벤허
감독 : 윌리엄 와일러
출연 : 찰튼 헤스턴, 스티븐 보이드, 잭 호킨스
장르 : 액션, 모험, 드라마, 로맨스, 서사
Ben-Hur: 1959
유태 귀족의 파란만장한 삶을 통해 하느님의 섭리를 묘사한 헐리우드 최대의
성서적 서사시인 이 영화는 예술성과 오락성, 대중성과 전문성을 두루 갖춘 걸작으로, 전 세계 영화팬이
다시 보고 싶은 영화로 손꼽는 명작이다. 남북전쟁의 퇴역장군이며 터키 대사를 지낸 바 있는
루 월레스가 1890년에 발표한 소설을 원작으로 제작된 이 영화는 1926년에 무성영화로 만들어진 이래
3번째 영화이며, 아마 무대에 올려져 대성공을 거둔 작품이다. 1959년도 아카데미에서 12개 부문에
노미네이트 되어 최우수 작품상, 감독상, 남우주연상, 남우조연상, 촬영상, 미술상, 작곡상, 편집상,
특수효과상, 녹음상, 의상디자인상등 11개 부문을 석권한 대작이다.
이 영화는 윌리엄 와일러 감독의 위대한 신앙 고백으로 통한다.
- 감동과 모험, 액션과 로맨스가 어우러진 세기의 명작!
- 헐리우드가 전하는 대 서사시의 영화적 복음!
- 20세기 과학 기술과 예술 정신을 총결산한 인간사 최고의 기록!
33. 사이코
감독 : 알프레드 히치콕
출연 : 안소니 퍼킨스, 자넷 리, 베라 마일즈
장르 : 공포, 스릴러
Psycho: 1960
진정한 히치콕의 대표적인 걸작 중의 하나로 새롭고, 전혀 다른 스크린의 흥분을 주는 이 영화는
살인, 질투, 정신이상에 관한 비틀어진 이야기다. 1950년대 말 위스콘신주의 플레인필드라는
작은 마을에서 애드 가인의 실제 있었던 범죄에 기초를 둔 이 작품은 히치곡 감독의 특성을
가장 잘 보여준다. 히치콕의 서스펜스에서 이런 종류의 스릴러는 처음부터 범인을 알고 있으면 안된다.
그래서 안소니 퍼킨스라는 호리호리한 미남자에게 배역을 준것이다. 아카데미에서는 4개부문(최우수감독상,
촬영상,미술상,여우조연상)에 노미네이트 되는데 그쳤으나 골든 글러브에서는 여우조연상을 수상했고
미국감독협회에서는 감독상에 노미네이트 되었다.
- 박제된 욕망속에서 자행되는 싸이코 연쇄살인!
- 마더 컴플렉스...아들의 가장 친한 친구는 어머니다!
- 빼어난 배역의 끔찍한 히치콕 살인 미스테리!
34. 웨스트 사이드 스토리
감독 : 로버트 와이즈
출연 : 나탈리 우드, 리처드 베이머, 조지 차키리스, 리타 모레노
장르 : 뮤지컬, 로맨스, 드라마
West Side Story: 1961
1957년 9월에 뉴욕 브로드웨이에서 상연되어 734회 공연이라는 장기흥행을 기록한 뮤지컬을
영화화한 이 작품은, 윌리엄 셰익스피어의 명작비극 <로미오와 줄리엣>을 현대풍으로
뮤지컬화한 것으로, 50년대 뉴욕의 뒷골목을 무대로 미국의 인종문제와 청소년들의 문제점을
화려한 안무와 참신한 음악을 통해 표현하여 헐리우드 뮤지컬의 새로운 역사를 창조한 걸작이다.
아카데미에서는 11개 부문에 노미네이트 되어 10개부문(최우수 작품상,감독상,촬영상,편집상,미술상,
의상상,작곡상,남우조연상,여우조연상,음향상)을 수상한 명작이다. 골든 글러브에서는 최우수 작품상,
남우조연상,여우조연상을 수상했다.
- 뉴욕 뒷골목의 '로미오와 줄리엣' 뮤지컬 판!
- 신난다! 멋지다! 상쾌하다! 조용히 앉아 있을 수 없다!
- 제롬 로빈스의 안무와 레오나드 번스타인의 음악에 경의를!
35. 앵무새 죽이기
감독 : 로버트 멀리간
출연 : 그레고리 팩, 로버트 듀발, 존 매그나, 메리 배담
장르 : 드라마
To Kill a Mockingbird: 1962
우리나라에서는 <알리바마에서 생긴 일> 이라는 타이틀로 상연된 바있는 이 영화는 미국의
여류 소설가 하퍼 이의 유일한 반 자서전적 동명 소설을 영화화한 작품으로, 그녀의 소설은 1960년에
출판되어 퓰리쳐상을 수상한 고전 작품이다. 한 정의로운 백인 변호사가 백인 여자를 성폭행했다는
혐의를 받고있는 흑인을 변론한다는 인종차별에 관한 내용으로 남부의 변호사로서 열연한 그레고리 팩의
최고 유작 중의 하나다. 각본과 음악, 연출과 미술 등 그 어느 것 하나 부족함이 없는 이 걸작은
1962년 아카데미 8개 부문에 노미네이트 되어 추우수 남우주연상, 각본상, 미술상을 수상했다.
골든 글러브에서는 최우수 남우주연상, 음악상등 3개부문을 수상했다.
- 고전소설의 충실한 각색, 어떤 기준에 있어서도 놀라운 영화!
- "그건 앵무새를 죽이는 것과 마찬가지가 되는 거잖아요!"
- 조용하지만 강력하며, 머든 것이 제자리에 있는 걸작!
36. 톰 존스
감독 : 토니 리차드슨
출연 : 알버트 피니, 스잔나 요크, 휴 그리피스, 에디스 에반스
장르 : 코미디, 모험, 로맨스
Tom Jones: 1962
이 영화는 영국문학사에 한 획을 그은 18세기 소설가 헨리 필딩의 동명 원작을 영화화한 작품으로
<햄릿>에 이어 두 번째로 아카데미 작품상을 수상한 영국영화다.
64년 아카데미에서 10개 부문에 노미네이트 되어 최우수 작품상, 감독상, 각본상, 음악상의 4개부문에서
오스카를 수상했다. 골든 글러브에서는 7개 부문에 노미네이트 되어 최우수 작품상, 영어외국영화상,
그리고 신인 남우상을 받았다.
- 영상으로 화려하게 피어난 헨리 필딩의 고전 소설!
- "내일이 두려워도 오늘을 살았으니 행복하여라!"
- 영국 뉴웨이브의 거장 리차드슨이 그것의 종지부를 찍은 코미디!
37. 아라비아의 로렌스
감독 : 데이비드 린
출연 : 피터 오툴, 알렉 기네스, 앤소니 퀸, 오마 샤리프
장르 : 역사, 서사, 전쟁, 모험, 드라마
Lawrence of Arabia: 1962
이 영화는 아라비라 독립의 영웅인 영국군 장교 토머스 에드워드 로렌스의 자서전린
"지혜의 일곱 기둥" 에 기초를 둔 장대한 스케일의 전기 영화로 영화사상 '생각하는 인간 서사시'로
평가받는 기념비적 걸작이다. 서사 묘사의 영국인 거장 데이비드 린(콰이강의 다리, 위대한 유산,
닥터 지바고, 올리버 트위스트, 라이언의 딸, 인도로 가는 길 등)은 고요하면서도 역동적인 아름다움을 지닌
사막을 현기증 날 정도로 갈렬하게 묘사한다. 아카데미에서는 10개 부문에 노미네이트 되어
7개 부문(최우수 작품상,감독상,촬영상,미술상,편집상,음악상,녹음상)을 수상하는 영광을 누렸다.
골든 글러브에서는 6개 부문에 노미네이트 되어 최우수 작품상,감독상,촬영상,남우조연상 및
신인상(오마 샤리프)을 수상했다.
- 아랍의 전설, 영국의 신화가 된 20세기의 신 영웅!
- 20세기 최후의 고독한 수수께끼 영웅의 정체는 무엇인가?
- 린과 오툴, 척박한 사막에 우뚝 선 금자탑을 세우다!
38. 닥터 스트레인지러브
감독 : 스탠리 큐브릭
출연 : 피터 샐러스, 조지 C. 스코트, 스텔링 헤이드, 키난 윈, 슬림 피켄스, 트레이시 리드
장르 : 전쟁, 블랙 코미디, SF
Dr. Strangelove: 1964
이 작품은 영화사상 최고의 블랙 코미디로 인정받는 반전영화로 스탠리 큐브릭(살인자의 키스,
살인, 영광의길, 로리타, 2001:스페이스오딧세이, 시계 태엽장치 오렌지, 샤이닝, 풀 메탈 자켓,
아이즈와이드셧 등) 감독의 대표작으로 손꼽히는 걸작이다. 스필버그가 이 작품을 극찬하면서
"우리는 모두 큐브릭의 이 영화를 모방하느라고 허덕였다." 고 말할 정도로 감독의 천재적 연출력을
보여준 작품이다. 아카데미에는 4개부문(최우수감독상,작품상,남우주연상,작본상)에 노미네이트 되었으나
수상하지는 못하였다. 뉴욕비평가 협회에서는 최우수 감독상을 수상했다.
- 스필버그가 격찬한 연출의 거장 스탠리 큐브릭의 역작!
- 한 남성당 10명의 여성이 필요한 디스토피아는 다가 올 것인가?
- 천재적으로 영화예술의 극치를 보여준 큐브릭에게 명복을!
39. 마이 페어 레이디
감독 : 조지 쿠커
출연 : 오드리 햅번, 랙스 해리슨
장르 : 뮤지컬, 코미디, 가족, 로맨스, 드라마
My Fair Lady: 1964
영국의 대문호인 버나드 쇼의 희곡 <피그말리온(Pygmalion:1912)>을 원작으로 한 이 영화는
1957년 3월부터 브로드웨이에서 장장 7년동안 2717회의 롱런을 기록하면서 빅히트를 기록했던 뮤지컬,
<마이 페어 레이디>를 영상으로 옮긴 작품이다. 그리스시대 조각가인 피그말리온이 자신이 만든 조각상에
애정을 쏟고, 그 조각상에 입을 맞추자 아리따운 여인으로 변한다는 이야기를 통해 당시 빅토리아 시대에
만연했던 상류사회의 허영과 가식을 날카롭게 풍자하는 내용이 뮤지컬을 통해 영화로 화려하게 태어난 것이다.
아카데미에서는 12개 부문에 노미네이트 되어 핵심부문인 최우수작품상, 감독상, 남우주연상, 촬영상,
미술감독상, 의상디자인상, 음악상, 음향상의 8개 부문을 차지했다. 골든 글러브에서는 5개 부문에
노미네이트 되어 최우수 작품상, 감독상, 남우주연상을 수상했다, 주인공인 오드리 햅법이 가장 아름다웠던
전성기의 작품으로 여기서 그녀의 노래는 <웨스트 사이드 스토리>에서 나탈리 우드의 목소리를 더빙했던
마니 닉슨의 목소리를 더빙한 것이었기에 명연기에도 불구하고 햅번은 오스카상을 수상하지 못했다.
- 브로드웨이의 7년 빅히트 뮤지컬을 영상화한 대작!
- 형식과 위선에서 꽃핀 새로운 로맨틱 코미디!
- 연출과 음악, 의상과 세트가 어우러진 걸작 뮤지컬!
40. 닥터 지바고
감독 : 데이비드 린
출연 : 오마 샤리프, 줄리 크리스티
장르 : 멜로, 역사, 서사, 로맨스
Doctor Zhivago: 1965
이 영화는 구소련의 시인이자 소설가인 보리스 파스테르나크가 정치적 압력으로 거부해야만 했던,
1958년 노벨 문학상에 빛나는 동명의 원작 소설을 거장 데이비드 린이 영화화한 대서사 로맨스극이다.
<바람과 함께 사라지다>에 버금가는 추억의 명작으로 러시아의 차가운 설원에서 펼쳐지는 로맨스가
인상적인 이 작품은 1966년 아카데미에서 10개 부문에 노미네이트 되어 5개 부문(최우수 각본상,촬영상,
미술상,의상상,음악상)을 수상했고 골든 글러브에서는 6개 부문에 노미네이트 되어 최우수 작품상,
남우주연상, 감독상, 작곡상, 각본상등을 수상했다.
- 보리스 파스테르나크와 데이빗 린이 합작한 대 서사 로맨스!
- 러시아에 대한 사랑을 은유적으로 표현한 불멸의 고전!
- 쏟아지는 강물 위의 무지개처럼 아름답게 기록될 명작!
41. 졸업
감독 : 마이크 니콜즈
출연 : 더스틴 호프만, 캐더린 로스, 앤 벤크로프트
장르 : 드리마, 로맨스
The Graduate: 1967
이 영화는 찰스 웹이 쓴 동명소설을 근거로 벅 헨리와 칼더 윌링햄이 각본을 쓰고
마이크 니콜즈가 신선한 연출솜씨를 선보여 전 세계적으로 히트를 한 흥행성 수작이다.
이는 67년 앜데미 7개 부문(최우수 작품상,남우주연상,여우주연상,여우조연상,각색상,촬영상,
감독상)에 노미네이트 되었으며 그 중 최우수 감독상만을 수상했다. 골든 글러브에서는 7개 부문에
노미네이트 되어 최우수 작품상, 감독상, 여우주연상, 신인남우상, 신인여우상 등을 수상했다.
"세계의 로스엔젤레스화에 대한 풍자"로 묘사되는 이 작품은 본질적으로 터무니없이 순진한
대학 졸업생과 관련된 섹스 코미디이다. 이 영화는 처음에 무대를 위해 각색되었으며 그리고는
2002년 4월에는 브로드웨이에서 공연되기도 하는등 시대를 초월하여 관객의 사랑을 받는 작품이다.
- 음악과 영상이 어우러진 수작 로맨틱 코미디!
- 졸업의 진정한 의미는 무엇인가?
- 나이 지긋한 앤 벤크로프트에세 축배를!
42. 보니와 클라이드
감독 : 아서 팬
출연 : 워렌 비티, 페이 더나웨이, 진 해크만
장르 : 범죄, 드라마
Bonnie and Clyde: 1967
<보니와 클라이드>는 전설적인 갱에 관한 이야기로 코미디, 테러, 사랑, 그리고 흉폭한 폭력을 결합하는
범죄/갱스터 영화다. 이 혁신적이고 수정적인 영화가 범죄/갱스터 장르와 스크린 폭력을 영원히
재정의 했고, 또 낭만화 했다는 것은 적절한 표현인 듯 하다. 이 영화를 갱스터 영화, 비극적, 낭만적전통,
로드무비, 별난코미디 드의 잡종이라고 표현하는 사람들이 많기 때문이다. 어쨌든 카툰스타일의
왁자지껄한 광대 놀이식의 코미디에다가 반조 음악, 그리고 발라드가 많이 곁들어져 멋진 조화를 이루는
걸작임은 분명하다.1932년 대공황당시 미국 텍사스주의 웨이트리스 보니 파커(페이 더나웨이)와 감화원에서
갓나온 전과자 클라이트 배로우(워렌 비티)는 서로에게 매료되어 사랑에 빠지고 범법자로서 한패가 된다.
- 비극의 연인 보니와 클라이드... 그들은 거칠게 사랑하고 살인한다!
- 전설적인 갱 영화사를 다시 쓰다!
- 배우들과 감독을 대스타로 만든 걸작!
43. 2001: 스페이스 오딧세이
감독 : 스탠리 큐브릭
출연 : 카이어 듈리, 게리 로크우드, 윌리엄 실배스터
장르 : SF, 모험
2001: A Space Odyssey: 1968
스탠리 큐브릭 감독의 대표작인 이 영화는 아서 C. 클라크의 원작을 토대로해서 만든 SF영화의
최고 걸작으로, 그것을 예술로 승화시킨, 논쟁의 여지없이 영화의 고전이 된 명작이다. 미소간의
우주경쟁이 절정기이던 시기, 인간이 달 착륙을 성공하기 이전에 나타나, 우주의 신비를 한편의 서사시로
묘사함으로써 관객의 상상력에 불을 질렀던 소위 '위대한 영화'로서 <스타 워즈>와 구분되는 기념비적인
영화다. 아카데미에서는 4개부문(최우수 감독상,각본상,미술상등)에 노미네이트 되어 특수시각효과상만
수상하였다. 또 미국 감독협회가 주는 감독상에 노미네이트 되었다.
선사시대 인류의 시작부터 시작하여 원숭이들이 뼈가 무기로 사용될 수 있음을 깨닫고 도구를 발견한다.
뼈가 공중으로 던져지는 가운데 수 천년이 지나 바로 우주왕복선으로 디졸브되는 유명한 장면이 있다.
영화사상 가장 긴 프레쉬 포워드--이야기 도중 미래의 어떤 장면을 삽입하는 표현 기법--이다.
- SF영화를 예술로 승화시킨 큐브릭의 기념비적 걸작!
- 그렇다면 <2040: 스페이스 오딧세이>는 어떤 모습일까?
- 우주의 무한한 신비와 고전 심포니의 환상적인 합주!
44. 미드나잇 카우보이
감독 : 존 슐레진저
출연 : 더스틴 호프만, 존 보이트
장르 : 드라마
Midnight Cowboy: 1969
제임스 레오 허릴히의 소설을 토대로 만든 <미드나잇 카우보이>는 불결하고 비간적이며, 진지한 내용을
지닌 극단적인 사실주의 영화다. 뉴욕이라는 대도시에서 사는 젊은이들의 소외감과, 남자들의 우정이
뭔가를 보여주는 버디 드라마로, <이지 라이더><택시 드라이버>와 함께 미국 영화의 흐름을 바꾸어 놓은
뉴 시네마의 걸작이다. 존 슐레진저 감독은 영국인이면서도 미국 문명을 비판적인 시각으로 관찰하면서
예리하게 파헤쳐 1970년도 아카데미에서 7개부문에 노미네이트되어 주요부문인 최우수 작품상, 감독상,
그리고 각본상을 수상했고, 인상적인 연기를 보여준 더스틴 호프만과ㅏ 존 보이트는 각각 남우주연상
후보에 노미네이트 되었다. 골든 글러브에서는 역시 7개부문에 노미네이트되어 신인 남우상을 수상했다.
상품화된 성과 도시의 비정함이 우울하게 그려진 시대에 빛나는 걸작인 이 작품은 미국의 어두운 면을
최고의 감동으로 그린 작품으로 미국 개봉당시 처음 X등급을 받았다가 R등급으로 바뀌기도 했다.
X등급의 영화로는 유일하게 오스카 최우수 작품상을 받은 작품이기도 하다.
- 난 몸 밖에 없는 놈이야. 종마가 나가신다!
- 이봐, 좀씨. 우린 마이애미로 가는거야!
- 슬레진저의 비전과 인물들의 연기가 만든 최고의 감동!
45. 이지 라이더
감독 : 데니스 호퍼
출연 : 피터 폰다, 데니스 호퍼, 잭 니콜슨
장르 : 모험, 드라마, 액션, 범죄
Easy Rider: 1969
이 영화는 60년대 헐리우드에 충격을 던지면서 나타난 뉴 아메리칸 시네마의 결정판으로
60년대 최고의 영화로 꼽히는 놀라운 예술작품이다. 미국의 정수를 찾아, 자유를 찾아 서부에서
동부로 달리는 로드무비의 형식을 취하는 이 버디 영화는 관객에게 강력한 영화 경험을 제공하는
걸작이다. 하지만 아카데미에서는 두 분야(최우수 남우조연상,각본상)에만 노미네이트 되는데
그쳤다. 골든 글러브에서도 최우수 남우조연상에만 노미네이트 되었다. 헐리우드에 반기를 든
뉴 시네마 악동들이 미국영화 전통과의 단절을 외치며 내놓은 저예상 실험영화가 보수적인
심사위원들에게 환영을 받을 수 없었던 것이다.
- 로드무비, 버디영화, 뉴 아메리칸 시네마의 결정판!
- "자유는 창녀가 됐고 우린 그 창녀의 기둥서방이 됐다."
- 불온한 시대가 낳은 반항적이며 예술적인 독립영화!
46. 내일을 향해 쏴라
감독 : 조지 로이 힐
출연 : 폴 뉴먼, 로버트 레드포드, 캐서린 로스
장르 : 웨스턴, 액션, 모험, 범죄
Butch Cassy and the Sundance Kid: 1969
이 작품은 살아있는 전설이 되어버린, 서부 최후의 갱스터 부치 캐시디와 선댄스 키드의
삶과 죽음을 그린 일대기이다. 이 환상적인 2인조 강도는 1880년대에서 1910년 사이에
미국 중서부 지방을 무대로 활약했던 실존인물로, 기가 막히게 은행을 터는 솜씨와 결코 사람을
죽이지 않는 범죄로 더욱 유명해진 무법자이다. 조지 로이 힐 감독은 폴 뉴먼, 로버트 레드포드를
등장시켜 버디 무비의 전형이랄 수 있는 웨스턴 무비의 고전을 창조했다. 아카데이 7개부문에
노미네이트되어 최우수 각본상, 촬영상, 주제가상, 작곡상 분야에서 수상의 영과을 차지했다.
- 웨스턴 무비의 고전! 버디 무비의 전형!
- 그들이 찾는 녹생 나라는 어디일까?
- 서부의 살아있는 전설을 영화의 전설로 만들다!
47. 와일드 번치
감독 : 샘 페킨파
출연 : 윌리엄 홀덴, 어네스트 보그나인, 로버트 라이언, 에드먼드 오브라이언
장르 : 액션, 웨스턴, 드라마
The Wild Bunch: 1969
이 영화는 이른바 폭력의 피카소라 일컬어지는 샘 페킨파 감독(<17인의 프로페셔널: 철십자 훈장>
<팻 가렛과 빌리 더 키드><캐터웨이><관계의 종말>)의 대표작으로 1969년 영화라는 점을
감안한다면 더욱 빛나는 수정주의 서부극의 대명사격인 명작이다. 비록 아카데미에서는
최우수 음악상과 가복상 두 부문에만 노미네이트되어 오스카와는 거리가 멀었지만 영화가 창조한
폭력미학의 영화교과서에는 빠지지 않는 서부극이다.
- 폭력의 미학을 창조한 수정주의 서부극의 극치!
- 저물어가는 서부의 끝자락에 선 와일드 번치에겐 의리 뿐이다!
- 다양한 기법으로 웨스턴의 대미를 장식한 페킨파의 대표작!
48. 프렌치 커넥션
감독 : 윌리엄 프레드킨
출연 : 진 해크만, 로이 샤이더
장르 : 범죄, 액션, 스릴러, 드라마
The French Connection: 1971
이 영화는 코폴라, 보그다노비치등과 함께 이른바 '뉴 아메리칸 시네마' 제1세대로 불리는
윌리엄 프레드킨의 역작으로 아카데미에서 8개 부문에 노미네이트되어 핵심 부문인
최우수 작품상과 감독강, 남우주연상, 편집상, 각본상 등을 수상한 고전적 작품이다.
골든 글러브에서는 최우수 작품상, 감독상, 남우주연상을 수상했고 뉴욕비평가협회에서
최우수 남우주연상을 받았다. 실존인물인 에디 에건이라는 강력계 형사의 무용담을 다룬
로빈 무어의 동명 베스트셀러 소설에 기초한 이 영화는 '뉴 아메리칸 시네마'로 불리우는
감독들의 새로운 미국영화의 흐름을 충실히 보여주는 작품으로 모든 버디 경찰 중 아마도 가장
유명하고 크게 칭송되는 작품 중 하나일 것이다. 많은 액션과 극적 긴장을 담은 탁월한 영화로서
액션 영화의 장르가 얼마나 멋질 수 있는가를 보여주기 때문이다.
- 아카데미가 보증하는 뉴 아메리칸 시네마!
- 과연 "뽀빠이" 도일과 그의 삶은 무엇을 의미하는가?
- 32세의 프레드킨 감독이 내놓은 놀라운 걸작!
49. 대부
감독 : 프란시스 포드 코폴라
출연 : 말론 브란도, 알 파치노, 로버트 듀발
장르 : 범죄, 드라마
The Godfather: 1972
1969년 발표되자마자 전 서계적으로 2천만부 이상의 판매를 기록한 마리오 푸조의 동명 소설을
뉴 헐리우드 리더의 한 사람인 코폴라 감독이 영화화한 이 작품은 세계적인 흥행과 비평가들의
찬사를 동시에 얻어낸 명하중의 명화이다. 미국에 살고있는 이태리 시실리아섬 출신의 이민자들이
미국 사회의 저변에서 살아남기 위해 조직한 범죄 단체 '마피아'의 피비린내 나는 싸움을 그린
대서사시로, 당시 마피아의 협박으로 촬영이 중단되는 사태까지 있었고, 개봉 후에는 미국의 범죄율이
늘어나게 했던 작품으로도 유명하다. 특히 말론 브란도는 영화계가 인디언들을 인종차별한다는 이유로
오스카상을 거부하고 속편제작에 불참하여 속편의 시나리오를 전면 고치는 고역을 치르기도 했다.
그 해 아카데미에서는 10개부문에 노미네이트 3개부문(최우수 작품상,남우주연상,각색상)을 수상했다.
골든 글러브에서는 7개 부문에 노미네이트되어 최우수 감독상, 작품상, 남우주연상 주제가상,각본상을
수상하였다.
- 갱스터 영화의 새 장을 연 프란시스 포드 코폴라 최고의 걸작!
- 충의로 결속된 이태리 이민자들의 뒤틀린 아메리칸 드림!
- 대부는 쓰러져도 <대부>는 영원히 살아있을 것이다!
50. 차이나타운
감독 : 로만 폴란스키
출연 : 잭 니콜슨, 페이 더나웨이
장르 : 스릴러, 필름 느와르, 범죄, 드라마, 미스테리
Chinatown: 1974
이 영화는 1990년대 초의 실화인 로스앤젤레스 토지 횡령 스캔들에 부분적으로 기반을 둔 작품으로
미스테리, 로맨스, 서스펜스, 그리고 하드보일드의 탐정 느와르 장르가 갖는 요소들이 솜씨있게
뒤섞인 명작이다. 하나의 장으로서 필름 느와르가 결코 끝날 수 없다는 것을 시위하면서 웨스턴과
뮤지컬보다 더 오래 살아남는 이 영화는 40년대의 고전작품들과 동등한 수준의 멋진 결과를 낳으면서
새로운 형태로 계속 환생되며, 어떤 면에서 20세기 후반의 걸작들인 <블레이드 러너><블루 벨벳>
<L.A.컨피덴셜>등의 직접적인 원인이된다. 아카데미에 11개부문에 노미네이트 되었으나
최우수 각본상만을 수상하였다. 골든 글러브에서는 7개부문에 노미네이트되어 최우수 작품상,
감독상, 남우주연상, 각본상의 주요 4개부문을 수상했다.
- <말타의 매>를 능가하는 느와르의 뛰어난 명작!
- "잊어버리게, 제이크. 또 중국인 거리 아닌가."
- 진부한 방식, 공식적인 장치에 의존하지 않는 '신 느와르'?
51. 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새
감독 : 밀로스 포먼
출연 : 잭 니콜슨, 루이스 플레처
장르 : 드라마
One Flew over the Cuckoo's Nest: 1975
오래곤주 살렘의 다마슈 주립 정신병원을 배경으로 하고있는 이 영화는,
캔 케새이의 베스트셀러 소설에 기초를 둔 작품으로 한마디로 반체제의 우화라 할 수있다.
체코 출신인 밀로스 포먼 감독은 "여기 묘사된 병원은 젊은 시설, 정치적으로 억압된 체코의 축소판"
이라고 말하고 있지만 영화는 특별하게 감정적이고 영원히 정신을 앙양하면서 미국사회를 통렬히
공격한다. 양화에 앞서 커크 더글라스가 주연을 맡아 브로드웨이에서 대성공을 거둔 연극이기도 하다.
감독의 진지한 테마와 코미디 사이의 적절한 균형을 이루면서 정신병 환자들을 고의적으로 캐리커쳐로
이용함으로써 성공을 이루어낸다.
- 심장을 강타하는 초특급 역작!
- 자, 우리 함께 뻐꾸기 둥지 위로 날아가자!
- 니콜슨과 플랫처의 연기만으로도 걸작 고전이 되는 영화!
52. 택시 드라이버
감독 : 마틴 스콜세지
출연 : 로버트 드니로, 조디 포스터, 시빌 셰퍼드
장르 : 드라마, 범죄, 스릴러
Taxi Driver: 1976
이 영화는 세계의 감독 마틴 스콜세지, 각본가 폴 슈레이더, 명배우 로버트 드니로의
출현을 알리는 미국 영화의 기념비적 작품이다. 아마도 이는 현대 도시인의 실존적 고뇌를
그린 작품 중 가장 강력한 미국 영화일 것이다. 마틴 스콜세지는 매우 도발적이고 혼란을 주는
새로운 방법으로 고래의 패러독스인 "미친 세상에서 미친 것이 정상인가?"를 나타낸다.
그는 세계에서 가장 크고 화려한 도시인 뉴욕에서, 폭력으로 명시된 고족과 소외응 명확한
영화적 초상으로 제시함으로써, 칸 영화제 황금종려상을 수상했다. 당시 오스카상은 <록키>에
돌아감으로써 지금까지도 입에 오르고있는 불운한 작품이기도 하다. 아카데미에는 4개부문에
노미네이트(최우수 작품상,남우주연상,여우조연상,음악상)되는데 그쳐야했다.
- 정글 같은 뉴욕, 타락한 도시에 울리는 적색 경보!
- 그는 영웅인가, 정신병자인가?
- 불온하고, 강력하며, 적절하고, 영원한 필름 느와르...
53. 네트워크
감독 : 시드니 루멧
출연 : 페이 더나웨이, 윌리엄 홀덴, 로버트 듀발, 피터 핀치
장르 : 블랙코미디, 드라마
Network: 1976
이 영화는 영상의 시대에 있어서의 텔레비전 산업, 그것의 시청률에 대한 강한 욕구와 갈망,
그리고 시청률을 확보하기 위해 필요한 어떤 기준도 기꺼이 희생하는 것을 신랄하게 공격하는
블랙 코미디이다. 감독인 시드니 루멧과 각본을 쓴 패디 차예프스키는 이미 30여년 전에
텔레비전 산업의 미래를 예언함으로써 현대에 진행중인 네트워크의 횡포를 날카롭게 풍자하고
비평하는 통팔력을 지녔던 것이다. 물론 더럽고 추악한 텔레비전 방송사를 낱낱이 해부한 이 작품은
개봉 당시에도 센세이션을 일으켰으며, 아카데미 10개 부문에 노미네이트 되어 남우주연상(피터 핀치)
여우주연상, 여우조연상, 각본상등 4개부문을 수상했다. 골든 글러브에는 5개 부문에 노미네이트 되어
최우수 감독상,남우주연상,각본상을 수상했고 LA비평가협회 최우수감독상,작품상,각본상을 수상했다.
- 네트워크의 풍자와 예언... 블랙 코미디의 진수!
- "난 화가 날대로 났고 더 이상 참지 않겠어!"
- 각본과 연기의 지원을 받은 지적 루멧의 명화!
54. 스타 워즈
감독 : 조지 루카스
출연 : 해리슨 포드, 마크 해밀, 알렉 기네스, 캐리 피셔, 피터 커싱
장르 : SF, 액션, 모험, 판타지
Star Wars: 1977
이 영화는 모든 시대에서 인기있고, 유익하며, 재미있고, 성곡적인 SF, 액션, 어드벤쳐,
판타지 영화 중의 하나로, 전에 볼 수 없었던 정도까지 특수효과 기술을 발전시킨 화제작인 동시에
궁극적으로 경박하고 이익이 되지 못한다고 생각되었던 영화의 한 카테고리인 SF장르의 경제적
생존능력을 소생시키는데 크게 기여한 작품이다. 조지 루카스는 전설적인 책, 이전의 SF영화,
중세의 기사, 마법사 이야기, 전사전설, 동화, 서부의 선인 대 악인 스토리, 다른 고전 영화들의 요소,
옛 TV 라디오 스릴러물, 허세부리는 사람을 다룬 소설, 치열한 싸움으로 가득 찬 제2차 세계대전 영화등
다양한 자료들을 혼합하여 우주시대 영웅주의 신화적인 이야기를 펼치면서 관객의 상상력을
식민지화 하고있다. 아카데미에서 11개 부문에 노미네이트 되어 6개 부문(최우수 편집상,시각효과상,
미술감독상,의상상,음악상,음향상)을 수상했으며, 옛 블록버스터의 마법을 소유하여 영화에 표현된
현실도피의 영구적인 걸작으로 남을 작품이다. 골든 글러브에서는 4개부문에 노미네이트 되어
주제가상을 수상했고, LA 영화비평가 협회의 최우수 작품상과 음악상을 수상했다.
- 관객의 상상력을 사로잡는 기념비적 SF 동화!
- "먼 과거에 멀리 떨어진 한 은하수에서는..."
- 신화의 창조자 루카스, 판타지 세계를 휘젓다!
55. 미지와의 조우
감독 : 스티븐 스필버그
출연 : 리차드 드레이퍼스, 프랑스와 트뤼포
장르 : 모험, SF, 드라마
Close Encounters of thr Third Kind: 1977
훌륭한 SF영화는 시간이 경과했다고 해서, 또 테크놀로지가 발전했다고 해서 구식이 되지 않는 영화다.
아울러 걸작 영화란 단지 위대한 SF이기 때문이 아니라 위대한 예술이기 때문에 그 가치를 인정 받는다.
<미지와의 조우>는 이런 정의를 다 충족시킬 수 있는 그런 작품이다.
스티븐 스필버그는 특수효과에 의존하는 영화가 차고, 기계적 작용적이거나, 단순할 필요가 없다는 것을
단호하게 입증한다. 이 영화에서 그는 전통적인 SF 냉전 우화의 어두운 편집증과 뚜렷한 대조를 이루면서
거의 종교적인 경외의 마음으로 외계문화와 첫 접촉을 제시한다. 이 작품은 영화 역사의 많은 것,
즉 월트 디즈니, 존 포드, 알프레드 히치콕, 세실 B. 데밀 등 작품의 이미지, 사운드, 그리고 미묘한 초흔을
그 수정론자의 기획에 통합시키는 인류주의의 포스트모던 걸작이다.
아카데미에는 9개부문에 노미네이트(최우수감독상,편집상,주제가상,시각효과상,미술상,여우조연상,
음향상,음향효과편집으로 인한 특별 업적상 포함) 되어 최우수 촬영상 만을 수상했다.
골든 글러브에서는 최우수감독상, 작품상, 주제가상, 각본상의 4개부문에 노미네이트 되는데 그쳤다.
- 스티븐 스필버그가 마련한 최첨단 SF 로망!
- 은하계에서의 인간이란 무엇인가?
- 장인들의 합창... 우주에 퍼지다!
56. 애니 홀
감독 : 우디 앨런
출연 : 우디 앨런, 다이안 키튼
장르 : 드라마, 코미디, 로맨스
Annie Hall: 1977
이 영화는 뉴욕 인텔리의 예술적 표상이라 할 수 있는 명장 우디 앨런이 주연, 각본, 감독까지 맡은
드라마로, 인간관계에 대한 자신의 감정을 가장 통찰력있게 드러낸 하이 코미디이다.
과거에 대한 집착과 뉴욕에 대한 애정, LA에 대한 혐오등 평소 표방하던 자신의 개성과 취향이
가장 잘 드러나 있으며 나레이션과 자막, 카메라에 직접 말하기등 독특한 연출 방식과 정신분석적인
인물설정으로 자서전적인 세계를 효과적으로 표현하여 관객의 감탄을 자아내는 걸작이다.
1978년도 아카데미에서 5개부문(최우수 남우주연상 포함)에 노미네이트 되어 최우수 작품상, 감독상,
각본상, 여우주연상의 4개 부문을 수상하였다. LA 영화비평가 협회 각본상, 뉴욕 영화비평가협회
4개부문 수상등 각종 영화제를 석권했다. 70년대를 풍미하던 블록버스터틈에서 오스카 작품상과
감독상을 휩쓸었다는 것은 이 영화의 위상을 단적으로 말해준다.
- 가장 우디 앨런적인 프로이드적 하이 코미디!
- '하지만 계속 사랑을 할 거예요. 우리에겐 계란이 필요하니까요.'
- SF 블록버스터 <스타워즈>와 <미지와의 조우>를 물리친 로맨틱 코미디!
57. 디어 헌터
감독 : 마이클 치미노
출연 : 로버트 드 니로, 메릴 스트립, 크리스토퍼 월켄, 존 새비지
장르 : 드라마, 전쟁
The Deer Hunter: 1978
이 작품은 베트남전에서 미국에 패전하는 분위기를 최초로 영상화한 화제작으로, 당시 야관 28세의
마이클 치미노 감독이 세 사람의 젊은이들을 평화로운 일상에서 끌어내어 전쟁터로 내몰아 일그러지는
모습을 서사시적으로 묘사한 감동의 명화다. 아카데미에서는 9개 부문에 노미네이트 되어
5개부문(최우수 작품상,감독상,남우조연상,편집상,음향상)을 수상했으며 LA비평가협회 최우수감독상,
뉴욕 영화비평가협회 최우수 작품상 및 남우조연상. 골든 글러브에서는 6개 부문에 노미네이트 되어
최우수 감독상을 수상하는 등 수상 경력이 화려한 작품이다.
- 베트남전의 실체와 후유증을 서사적으로 묘사한 감동의 명화!
- 사슴을 쫓던 디어 헌터들이 디어 헌팅의 희생자가 되다니!
- 디테일한 영상과 섬세한 내면 연기가 영혼을 울리다!
58. 지옥의 묵시록
감독 : 프란시드 포드 코폴라
출연 : 마틴 쉰, 로버트 듀발, 말론 브란도
장르 : 전쟁, 서사, 드라마
Apocalypse Now: 1979
영화가 존재하는 한 사라지지 않을 신화라고 할 수 있는 이 영화는 프란시스 포드 코폴라 감독의
역작으로, 개봉 당시 전 세계 언론들이 앞다투어 그에게 절대적인 존경과 경외를 보냈던 작품이다.
이것은 22년이 지난 후에 다시 <지옥의 묵시록 리덕스>로 태어났는데, 여기에는 당시 공개되지
못했던 50여분 가량의 장면들이 추가되어 진정한 <지옥의 묵시록>을 부활시키고 있다.
이 작품은 영국 문학의 거봉인 조셉 콘래드의 고전 소설인 <어둠의 심장>에 영감을 받아 현대적으로
각색한 영화로 감독은 베트남전쟁의 혼란과 폭력, 광기와 공포를 열거하며, 초현실적이고 상징적인
일련의 화면을 통해 시각적으로 아름답게 인간의 영혼을 탐색한다. 1980년 아카데미 8개 부문에
노미네이트(작품상,남우조연상,감독상,각본상,편집상,미술감독/세트 장식상 등) 되었으나
최우수 촬영상과 음향상만 획득했으며, 1979년 칸 국제영화제 황금종려상 수상, 1980년엔
2개부문(촬영상, 음향상) 수상, 1980년 골든 글러브 감독상, 남우조연상, 음악상을 수상한 바 있다.
- 코폴라... 전쟁 블록버스터의 마지막 신화를 창조하다!
- 너희가 찢겨진 내 영혼을 아느냐?
- 전쟁 스펙타클과 영상미의 극치...잊을 수 없는 시각적 서사시!
59. 크레이머 대 크레이머
감독 : 로버트 벤튼
출연 : 더스틴 호프만, 메릴 스트립
장르 : 드라마
Kramer vs. Kramer: 1979
이 영화는 아베리 코만의 1977년 소설에 기초를 둔 것으로 <우리에게 내일은 없다>와 <수퍼맨>의
각본가로서 더 잘 알려진 로버트 벤튼 감독(<마음의 고향>)의 출세작이라 할 수 있다.
물론 이 영화의 각본도 벤튼이 맡았다. 그는 70년대에는 낯선 소재라 할 수있는 이혼의 고통과
자식 양육권을 소재로, 각자의 삶에서 가장 소중한 것이 무엇인지를 묻는다. 이 영화는 1979년 당시
영화사의 고전이라 할 수있는 코폴라 감독의 <지옥의 묵시록>을 제압하면서 아카데미 9개 부문에
노미네이트 되어 주요 5개부문(최우수 남우주연상,작품상,감독상,각본상,여우조연상)을 휩쓸었고
박스오피스에서도 대성공을 거둔 역작이다. 골든 글러브에서도 8개 부문에 노미네이트 되어
최우수 작품상, 남우주연상, 여우조연상, 각본상을 수상했다.
- 축축한 눈물을 짜내는 이혼 드라마
- 새로운 부모상을 일깨워주는 명화... 감동적이고 재미있다!
- 연기와 주제가 조화된 강렬한 홈 드라마!
60. 불의 전차
감독 : 휴 허드슨
출연 : 니콜라스 파렐, 니젤 하버스, 이안 찰슨, 벤 크로스, 다니엘 제롤
장르 : 드라마, 스포츠
Chariots od Fire: 1981
이 작품은 철저히 감상할 가치가 있는 아름답고 지적인 경험으로 1924년 파리 올림픽 금메달리스트인
영국의 두 육상선수의 집념을 그린 감동의 스포츠 영화다. 실화를 바탕으로 기록 영화의 명장인
휴 허드슨 감독이 첫번쨰 도전한 극영화로서, 한 시대의 꽃이었고 영국의 자랑이었던 두 영웅이
펼치는 불굴의 인간승리를 감동적인 드라마로 승화시킨 걸작이다. 1982년 아카데미에서 7개부문에
노미네이트되어 최우수 작품상, 각본상, 음악상, 의상상을 수상했으며 영국 아카데미 3개부문 수상,
골든 글러브 최우수 외국어 영화상 수상, 뉴욕 영화비평가 협회 감독상, 작풍상, 칸 영화제 심사위원
특별상, 남우주연상 등 그 해 각종영화제에서 각종 수상의 영광을 안았다.
- 진기하고, 지적이며, 아름다운 스포츠 영화의 감동적인 경험!
- 영광의꿈을 쫓는 두 사나이, 누구를 위한 질주인가?
- 올림픽이 존재하는 한 영원히 기억될 가장 영적인 영화!
61. 보디 히트
감독 : 로렌스 카스단
출연 : 윌리엄 허트
장르 : 스릴러, 범죄
Body Heat: 1981
이 영화는 로렌스 카스단 감독의 데뷔작으로 40년대와 50년대에 유행했던, 어둡고 음울한
흑백 범죄영화, 필름 느와르의 80년대 판이다. 특히 빌리 와일더의 <이중배상>1944 을 약간 비튼
작품이며, 캐슬린 터너의 데뷰작으로도 알려진 작품이다. 아카데미에서는 한 부문도 노미네이트되지
못했으며 골든글러브에서는 캐슬린 터너가 신인여우상에 노미네이트 되었다.
- 어둠의 열기 속에 벌어지는 고전 느와르!
- "장래 희망: 부자가 되어 이국적인 곳에서 사는 것"
- 첫 작품에서 대어를 낚다!
62. 레이더스
감독 : 스티븐 스필버그
출연 : 해리슨 포드, 카렌 알렌
장르 : 모험, 액션
Raiders of the Lost Ark: 1981
이 영화는 <인디아나 존스> 시리즈의 첫번째 이야기로, 1975년부터 1985년 사이 미국의
박스오피스를 지배했던 조지 루카스와 스티븐 스필버그라는 헐리우드 최고의 귀재들이 만든
블록버스터이다. 1982년 아카데미 8개 부문에 노미네이트 되었으나 작품상은 <블의 전차>에게
패했고, 대체로 기술분야인 최우수 편집상, 음향상, 시각효과상, 미술상을 수상했다.
골든 글러브에서도 최우수 감독상만 노미네이트 되는데 그쳤다. 하지만 이 작품은 오스카 수상의
몇 배가 넘는 영광을 누렸으며 영화사에서도 헐리우드의 특징을 가장 잘 보여주는 획기적인
작품으로 유명하다. 다시 말해서 이 작품은 스릴과 유머를 매력있게 혼합한, 미국 여름의
블록버스터에 새 지평을 열어 준 혁명적인 영화라 할 수 있다.
- 헐리우드 영화의 진가를 보여주는 블록버스터!
- 엔터테인먼트의 극치! 불가사의한 고대문명을 이용하다.
- 따분하고 지겹다고? 이 영화를 보라!
63. 이 티
감독 : 스티븐 스필버그
출연 : 헨리 토마스, 드류 베리모어, 디 월리스
장르 : 가족, 모험, SF, 판타지
E.T.: The Extra-Terrestrial: 1982
역시 스필버그는 명장이다. 그의 장르는 <죠스><미지와의 조우><인디아나 존스><쥬라기 공원>
<컬러 퍼플><태양의 제국><쉰들러 리스트><라이언 일병 구하기><우주 전쟁>등 광범위하다.
80년대 SF 영화의 황금기를 열면서 상업적으로 성공의 포문을 연 이 영화는, 비평적 성공과 함께
적은 예산과 등장인물을 가지고서도, 마법이 작은 용기에서 나올 수 있으며, 폭력이나 섹스를
도입하지 않고서도 블록버스터를 만들수 있음을 입증한다. 그것도 동화적인 블록버스터를 말이다.
따뜻하고 감동적이며, 위안이 되고 모든 종류의 좋은 감정으로 가득 차 있는 영화... 젊은이들에게
그들의 삶에서 상실되어온 중요한 어떤 것, 즉 의미와 질서를 준 판타지 동화... 사실 동화만큼
간결한 구조로 인간의 마음을 움직이는 장르도 없다. 감독은 아이들의 동화를 통해 성인을 위한
동화까지 창조했다. 현대인들이 잊기 쉬운 순수의 가치를 깨닫게했기 때문이다.
관객들은 방금 꿈을 꾼 듯한 느낌을 갖는다.자신도 모르게 동화의 세계로 날아간 것이다.
아카데미에 9개 부문에 노미네이트되어 음악상, 음향상과 특수시각효과상, 음향효과상등을 수상했다.
- 스필버그의 걸작 동화, 방황하던 동심을 울리다!!
- 이티는 엘리엇의 대부, 인류 영혼의 구원자!
- 특수효과의 승리요, 상상의 승리다!
64. 투씨
감독 : 시드니 폴락
출연 : 더스티 호프만, 제시카 랭
장르 : 코미디, 로맨스
Tootsie: 1982
이 영화는 <아웃 오브 아프리카>로 아카데미 작품상, 감독상을 수상한 명감독 시드니 폴락의 작품으로
그의 치밀한 연출력과 개성있는 일급배우 더스틴 호프만의 명연기가 어우러져 만들어낸 고급 로맨틱
코미디이다. 전미 영화협회에서 가장 재미있는 영화중에 두 작품으로 <뜨거운 것이 좋아>와<투시>를
선정한 것만 보아도 이 작품의 진가를 알수 있을 것이다. 영화사에 고전으로 남아있는 <뜨거운것이좋아>
이후 여장 남자를 주인공으로 한 영화 중에서는 흥행이나 작품성 모두 명실공히 최고작이며, 1993년의
히트작인 <미세스 다웃파이어>는 이 작품에 힘입은 바가 크다고 할 수 있다. 물론 이 영화는
<미세스 다웃파이어>보다 더 통찰력있고, 진지한 코미디로, 완고한 사회에 대응하는 인간의 모습을
날카롭게 풍자하고 있다. 당시 여성으로 분장한 더스틴 호프만의 화장술이 너무나도 뛰어나서 큰 화제를
모았는데, 그의 여장 모습은 거의 남자라고 여겨지지 않을 정도며, 특수효과와 특수분장이 비약적으로
발전한 오늘날의 기준으로봐고 전혀 뒤떨어지지 않는다. 아카데미에는 10개 부문에 노미네이트 되었으나
여우조연상(제시카 랭)만 수상하는데 그쳤다. 그러나 골든 글러브에서는 5개 부문에 노미네이트 되어
최우수 남우주연상, 여우조연상, 작품상을 수상했으며, 전미 영화 비평가협회 최우수 작품상,남우주연상,
여우조연상, 그리고 뉴욕 비평가협회의 최우수 감독상, 여우조연상등을 수상했다. 감독인 시드니 폴락도
직접 출연하며,부제는 '거짓말해도 괜찮아요?'(Would I lie to you?)이다.
- <뜨거운 것이 좋아>에 버금가는 고급 로맨틱 코미디!
- 웃음 속에 가려져 있는 인간사에 대한 날카로운 풍자!
- 치밀한 연출력과 개성 있는 연기력의 환상적인 이중주!
65. 블레이드 러너
감독 : 리들리 스콧
출연 : 해리슨 포드, 숀 영, 대릴 한나
장르 : SF, 액션, 드라마
Blade Runner: 1982
이 영화는 필립 K. 딕이 1968년에 발표한 공상과학 소설인 <안드로이드는 전기양의 꿈을 꾸는가?>에
기초한 것으로 각본의 원래 타이틀은 "위험한 나날과 안드로이드" 였다. 같은 시기에 출시된 E.T.에 눌려
흥행에는 실패했지만 위대한 SF 컬트영화로 손꼽히는 수작이며 아카데미에는 최우수 시각효과와 미술감독
부문에만 노미네이트되는데에 그쳐야했다. 물론 컬트 영화광들과 포스트모더니스트들에게는 박수를 받는
작품으로, 표면적인 액션 서사시(인조인간 추적하여 죽이는 주인공)로부터 형이상학적 스릴러(누가 인간이고
누가 인간이 아닌가?)의 탐색, 그리고 멀지 않은 미래의 편집증적 비전에 이르기까지 여러 층에서 감상될 수
있는 영화이다. 런던 영화비평가상과 LA영화비평가협회로부터 최우수 촬영상을 획득했다. 골든 글러브에는
주제가상에 노미네이트 되었다.
- 필름 느와르로 장식한 SF 컬트 영화의 결정판!
- 인간인가, 레플리컨트인가?
- 인류의 미래에 대한 우울한 메시지는 무엇일까?
66. 애정의 조건
감독 : 제임스 L.브룩스
출연 : 셜리 맥클레인, 데브라 윙거, 잭 니콜슨, 대니 드비토, 제프 다니엘스
장르 : 드라마, 로맨스, 코미디
Terms of Endearment: 1983
30여년에 걸친 모녀의 사랑과 갈등을 세심하게 그려낸 감동의 코미디 드라마인 이 영화는 래리 맥머티의
동명 소설을 브룩스 감독이 스스로 각색하여 만든 작품이다. 아카데미에서는 11개부문에 노미네이트 되어
주요 5개부문인 최우수작품상, 감독상, 여우주연상, 남우조연상, 각색상을 수상했다. 골든 글러브에서는
6개 부문에 노미네이트 되어 최우수 작품상, 여우주연상, 남우조연상, 각본상을 수상했다.
맏대한 흥행 수입을 기록한 ㅎ 1996년에 완결편이 나올 정도로 인기를 누린 작품으로 제작자로 유명한
제임스 L. 브룩스(<이보다 더 좋을 수 없다><너를 위하여>)의 첫 감독 데뷔작이다.
- 모녀의 사랑과 갈등을 여성의 관점에서 그린 고전적 코미디!
- 웃고 울고 안타까워하면서 진한 감동을 느껴라!
- 시트콤 스타일의 소프 오페라적, 멜로드라마적 드라마!
67. 파리, 텍사스
감독: 빔 벤더스
출연 : 해리 딘 스탠튼, 나스타샤 킨스키
장르 : 드라마
Paris, Texas: 1984
이 영화는 20세기 후반부 미국 최고의 극작가이며 배우이기도 한 샘 셰퍼드가 쓴 <모텔 연대기>를 토대로
로드무비의 거장인 독일출신 빔 벤더스(>베를린 처사의 시><도시의 앨리스>)가 연출한 작품으로 1984년
칸 영화제 그랑프리를 비롯하여 3개 부문을 수상하였으며, 런던 영화비평가 협회상을 비롯해 각종 유럽영화제를
석권하면서 발표당시 유럽영화계에 엄청난 반향을 불러일으킨 80년대 최고의 화제작이다. 제목부터가 특이한
이 영화는 놀랄만한 이미저리, 아름다운 영상, 한결같이 훌륭한 캐스트, 영화의 무드를 완벽하게 사로잡는
사운드트랙, 그리고 반드시 어딘가에 갈 필요는 없는 스토리라인을 통해 미국 풍경에 독특한 실존적 고독을
애잔하게 묘사한다. 소외와 영혼의 고독에 관한 일련의 강력한 작품으로 '뉴 저먼 시네마'를 이끈 감독의
대표작으로 손색이 없다
- 칸 영화제를 석권한 세기말의 화제작!
- 유럽과 믹구의 근본적인 충돌... 독일 실존주의자가 본 텍사스의 파리는?
- 영화에 마법을 주는 기타소리와 영상미!
68. 아마데우스
감독 : 밀로스 포먼
출연 : 톰 헐스, F. 머레이 에이브라함
장르 : 드라마, 전기, 음악
Amadeus: 1984
아카데미에서 11개부문(남우주연상,편집상,촬영상 포함)에 노미네이트 되어 주요 8개부문(최우수작품상,
감독상,남우주연상,각본상,미술상,의상상,화장상,음향상)을 휩쓴 이 대작은, 19세기 이후부터 떠돌기 시작한
천재 음악가 볼프강 아마데웃 모차르트의 독살설의 진위를 테마로 브로드웨이를 비롯하여 전 서계 연극계에
엄청난 화제를 불러일으킨 피터 쉐퍼의 히트 무대극을 영화화한 시대극이다. 끊임없이 떠도는 모차르트의
독살설을 토대로 천재성과 평범성의 대결과, 그에 따른 살리에리의 신에 대한 증오와 타협을 주제로,
<뻐꾸기 둥지위로 날아간 새>의 밀로스 포먼에게 두 번쨰 오스카 감독상을 수상하는 영광을 안겨준 걸작이다.
- 피터 쉐퍼의 천재 작곡가 모차르트 요절 무대극의 화려한 영상!
- '모든 범죄자들이여... 너의 죄를 사하노라!'
- 영화적 요소를 거의 완벽하게 지닌 마법적이고 진기한 영화!
69. 아웃 오브 아프리카
감독 : 시드니 폴락
출연 : 로버트 레드포드, 메릴 스트립
장르 : 드라마, 로맨스
Out of Africa: 1985
아이작 디니슨의 실화소설을 시드니 폴락이 감독한 이 영화는 탄탄한 작품성과 배경, 그리고 음악이
절묘하게 조화되어 잔잔한 감동을 주는 사랑과 낭만의 대작이다. 거창한 주제의식이나 화려한 연출,
그리고 멜로 스타는 없지만 연기력이 출중한 배우들을 통해 산뜻한 감동을 맛보게 하는 서사적 애정물이다.
대단한 플롯이 없다는 일반적인 불평에 걸맞게 일은 그저 비련의 여주인공인 카렌(메릴 스트립)에게
일어나며 그녀는 그것에 적응할 뿐이어서 극적인 면이 결여되어 있지만 주제를 중심으로 한 치의 오차도
없이 벌어지는 소재의탄탄한 처리와 째임새있는 화면 구성, 화려한 촬영기법, 배경과 의상, 잔잔하면서도
압도적인 사운드트랙, 원숙한 연기 등이 아프리카의 아름다운 자연을 무대로 펼쳐지고 있어 관객이 쉽게
감동의 잔상을 지워버릴 수 없는 작품인 동시에 높은 심미안을 요구하는 수작이다. 1986년 아카데미에서
11개부문에 노미네이트 되어 7개부문(작품상,감독상,객색상,촬영상,작곡상,녹음상,미술장치상)을 수상했다.
- 금세기 최고의 사랑과 낭만! 아카데미가 보증하는 명화!
- 아프리카를 수놓은 잊지 못할 사랑의 궤적!
- <아라비아의 로렌스><이글리쉬 페이션트>를 능가하는 잔잔한 명화!
70. 플래툰
감독 : 올리버 스톤
출연 : 찰리 쉰, 톰 베린저, 윌렘 데포
장르 : 드라마, 전쟁, 액션
Platoon: 1986
이 영화는 올리버 스톤 감독이 직접 월남전에 참전한 생생한 경험을 토대로 각본을 쓰고 연출한,
영원히 잊혀질 수 없는 베트남 전쟁 걸작 영화다. 1987년 당시 아카데미에서 8개 부문에 노미네이트 되어
주요 4개부문(최우수 작품상,감독상,편집상,음향상)을 수상했고 골든 글러브에서도 4개부문에 노미네이트되어
최우수 작품상,감독상,남우조연상을 수상했는가하면, 베를린 영화제에서도 감독상을 수상했다. 사실 베트남전은
20세기 후반부의 미국에서 중심이 되는 도덕적, 정치적 이슈였기에 그것은 명작 영화들 <지옥의 묵시록>
<디어 헌터> <7월4일생> <킬링 필드> <귀향> 등의 탄생을 고취시켰다. 그러나 오스카상 수상이 말해주듯,
<플래툰> 처럼 그 전쟁을 직시하고 솔직하게 묘사한 작품은 없다.
- 베트남 전쟁의 영원한 진실에 대한 장엄한 만가!
- "우린 적이 아니라 자신과 싸운겁니다."
- "월남전에서 싸우다 죽어간 장병들에게 바칩니다."
71. 언터쳐블
감독 : 브라이언 드 팔마
출연 : 숀 코네리, 캐빈 코스트너, 앤디 가르시아
장르 : 드라마, 범죄, 액션
The Untouchables: 1987
보스의 시대이고 알카포네의 시대를 알리듯 첫 장면부터 카포네의 거만하게 사치스런모습이 머리위 앵글로잡히는
이 영화는 미국 역사상 가장 위험하고 혼한스러운 시대에, 시카고를 무대로 벌어지는 선과 악의 피비린내 나는
대결을, 비주얼 스타일의 거장 브라이언 드 팔마(<미션 임파서블><스네이크 아이><캐리><드레스 투 킬>)가
짜임새있게 처리한 정통 액션물이다. 퓰리쳐 수상 극작가이자 영화감독이기도 한 데이빗 마멧(<포스트맨은
벨을 두 번 울리지 않는다><글렌게리 글렌로즈><아메리칸 버팔로><웩 더 독>)의 지적인 다이얼로그가 돋보이며
초호화판 배역이 가세하여 복고풍의 갱스터 영화의 진수를 맛보게 하는 수작이다. 아카데미에서는 9개부문의
상을 휩쓴 <마지막 황제>의 위상에 눌려 4개부문(최우수음악상,의상상,미술상)에 노미네이트되어 숀 코네리가
남우조연상을 수상하는데 그쳤다. 골든 글러브에서도 2개 부문에 노미네이트 되어 남우조연상을 수상했다.
- 기동타격대 '언터쳐블'이 창조한 복고풍의 갱스터 수작!
- 불사조가 암흑가를 흔들어 놓지만 마초들의 싸움이 끝날까?
- 캐스트와 스탭진의 절묘한 조화가 돋보이는 액션 스릴러!
72. 레인 맨
감독 : 베리 로빈슨
출연 : 탐 크루즈, 더스틴 호프만
장르 : 드라마, 코미디
Rain Man:1988
이 영화는 1988년 아카데미에서 8개부문에 노미네이트되어 작품상을 포함하여 감독상, 각본상, 남우주연상을
수상한 수작으로, 더스틴 호프만과 탐 크루즈가 뜨거운 형제애를 리얼하게 묘사하는 가운데 로드무비의 전형을
보여준 작품이다. 현재와 과거가 오묘하게 교파하며 무한한 인간정신의 가능성을 따뜻하게 펼쳐나가는 명화로
눈물과 감동의 라스트신은 영원히 잊지 못할 장면으로 남아있다. 골든 글러브에서도 작품상과 남우주연상을
수상했다. 오늘날 자폐성환자와 관계를 맺는 아름답고 긍정적인 행동을 반향하는 작품.
- 감동의 형제애를 그린 로드무비의 결정판!
- 비를 내리게 하는 사나이 - 레인 맨은 누구인가?
- 호프만과 크루즈, 구원과 성장의 여로를 빛내다!
73. 해리가 샐리를 만났을때
감독 : 롭 라이너
출연 : 빌리 크리스탈, 맥 라이언
장르 : 코미디, 로맨스
When Harry Met Sally: 1989
이 작품은 아무리 냉소적이고 각박한 세상이라도 로맨틱 코미디는 이익을 얻을 수 있는 장르라는 것을
다시 한번 보여준 걸작이다. 발표 당시 블록버스터인 <인디애나 존스><베트맨> 등을 제치고 헐리우드에서
7주 연속 1위를 기록했으며 우리나라에서도 3개월간 롱런을 기록했다. <귀여운 여인>과 함께 90년대의
로맨틱 코미디를 선도한 작품으로, 전 미국의 성인들이 오랫동안 몸살을 앓으며 열광했던 작품이기도하다.
그것은 이 영화가 전에 경험한 어떤 사랑보다도 더 모던하고 짜릿하게 감동적인 어브스토리이기 때문이다.
관객은 마치 자신들이 해리(빌리 크리스탈)가 되고 샐리(맥 라이언)가 된 것처럼, 서로의 사랑을 확인할
때까지 몇 번이고 밀고 당기기를 반복하는 우정과 섹스, 그리고 결혼을 대리 체험한다. 아카데미에는
최우수 각본상만 노미네이트 되었고, 골든 그러브에서도 5개부문(감독상,작품상,남우주연상,여우주연상,
각본상)에만 노미네이트 되었다.
- 성인용 로맨틱 코미디의 진수!
- 철없는 어른들의 동화 만들기, 우정과 섹스는?
- 맥 라이언, 참 사랑에 대한 노스탤지어를 환기시키다!
74. 드라이빙 미스 데이지
감독 : 브루스 베레스포드
출연 : 모건 프리먼, 재사카 탠디
장르 : 드라마, 코미디
Driving Miss Daisy: 1989
이 영화는 알프레드 어라이의 브로드웨이 대 힛트 연극을 토대로한 코미디로 전세계의 매스컴이 격찬하였던
90년대의 진실한 인간 드라마이다. 당시 자신의 할머니와 집안의 흑인 운전사의 기억에 기초를 둔 어라이의
연극은 시카고, 로스앤젤레스, 런던, 비엔나, 노르웨이, 그리고 구소련 연방등에서 공연하여 국제적인 갈채를
받았으며, 1988년 풀리쳐상을 수상했다. 1948년과 1973년 사이를 배경으로 하는 이 작품은 정반대인 두 사람
--남부의 유대 미망인인 괴팍한 미스 데이지와 그녀의 흑인 운전사 호크--의 발전하는 우정을 통해 당시의
큰 사회적 변화를 설명하려고 한다.
- 유대인과 흑인의 우정과 탐험, 진실한 인간 드라마!
- "당신은 내 가장 친한 친구에요."
- 80세의 제시카 탠디, 오스카를 거머쥐다!
75. 늑대와 춤을
감독 : 케빈 코스트너
출연 : 케빈 코스트너, 메리 맥도웰
장르 : 모험, 드라마, 웨스턴
Dances with Wolves: 1990
헐리우드의 우상인 케빈 코스트너... 그가 그런 대접을 받을만한 이유가 <늑대와 춤을>에 다 녹아있다.
배우로만 알려졌던 그가 기획과 제작을 하고, 주연에다 감독까지 하다니... 그것만이 아니다. 이 영화는
아카데미에 12개부문에 노미네이트 되었고, 그 중 7개부문(최우수 작품상,각색상,감독상,편집상,촬영상,
음악상,음향상)을 수상했으며, 골든 글러브 3개 부문과 전미 영화 평론가 협회상, 미국 영화감독 협회상을
수상하는 등 여러 영화제에서 그 우수성을 입증했다. 코스트너는 역대 배우 출신으로 로버트 레드포드,
워렌 비티, 리차드 어텐브로에 이어 4번째 아카데미 감독상 수상자가 되었다. 그리고 그는 2233번째로
헐리우드 명예의 전당에 오르는 영광도 안았다. 이 영화는 마이클 블레이크가 자신의 소설을 각색한 것으로
자연과 하나가 되어 살아가는 인디언들과 함께 자연으로 돌아가는 한 백인 병사의 이야기를 감동적으로
그린 작품이다. 황량한 대평원에서 펼쳐지는 백인과 인디언의 위대한 휴머니티를 통해 현대문명을 다시한번
반추하게 하는 수작으로 예술성과 오락성을 겸비한 작품이다.
- 코스트너, 늑대와 함께 춤을 추며 위대한 서사시를 쓰다!
- "가장 멋진 길은 참다운 인간으로 사는 것이다"
- 존재하는 건 <늑대와 춤을> 뿐이다
76. 북회귀선
감독 : 필립 카우프만
출연 : 우마 서먼, 프레드 와드, 마리아 드 메데이로스, 케빈 스페이시
장르 : 드라마, 에로
Herry & June: 1990
보헤미안들이 설치던 1931년의 파리를 배경으로 하는 이 영화는 비록 제목이 <헨리 밀러의 북회귀선>으로
되어 있지만 외설시비로 유명한 <북회귀선> 작가 헨리밀러의 소설이 아니라 그의 정부인 아나이스 닌의
작품인 <헨리와 준>을 토대로 하고있다. 아나이스의 삭제되지 않은 일기를 바탕으로 필립 카우프만 감독이
아내와 함께 각본을 써 탄생된 이 작품은 '금지된 성'의 소설가인 헨리 밀러의 작품 못지않게 상당한
물의를 일으킨 끝에 미국 심의등급인 X등급을 개선시킨 영화로도 유명하다. 영화는 아나이스의 일ㄱ에 대해
계속 언급하면서, 그녀가 작가인 헨리와 그의 아내인 준을 어떻게 알게 되었으며, 그들을 어떻게 사랑했고,
성적으로는 그들을 어떻게 갈망했으며, 그들과의 관계에서 어떻게 자신을 보았는가를 묘사하면서 지적인
에로티시즘의 정수를 제시한다. 아카데미에서는 최우수 촬영상만 노미네이트 되었고 수상은 하지 못했지만
관객이나 비평가의 시선을 끌기에 충분한 화제작이다.
- 미국에서조차 'X등급' 논란을 빚었던 충격과 화제의 작품!
- 어떤 판타지보다 더 에로틱한 진실한 모험!
- 에로 예술 영화를 사랑하는 사람들을 위한 영화!
77. 좋은 친구들
감독 : 마틴 스콜세지
출연 : 로버트 드니로, 레이 리요타, 조 페시
장르 : 드라마, 범죄
GoodFellas: 1990
이 영화는 20세기후반과 21세기초반까지 40여년동안 고전작품(<택시 드라이버><성난황소><갱스오브뉴욕>등)을
만들어 온 뉴욕 영화의 거장 마틴 스콜세지의 작품이다, 아마도 그의 40여편의 작품중 적어도 공식적인
노미네이션과 수상에 비추어 가장 칭송받는 영화로 평가되는 작품일 것이며, 91년 아카데미에서 6개부문에
노미네이트(최우수 감독상,작품상,편집상,각색상,여우조연상 등)되어 최우수 남우조연상만을 수상했다.
스콜세지와 니콜라스 필래기가 각본을 담당했던 이 영화는 실화에 바탕을 두고 있다. 니콜라스 필래기의
논픽션 소설 "와이즈가이(Wiseguy)"(마피아 속어로 "갱 단원"을 의미)에 기초하여 각본의 뼈대를 전개시키며
스콜세지는 세 인물, 즉 지미(로버트 드 니로)와 토미(조 페시) 그리고 헨리를 중심으로 그들의 삶을 모양짓는
문화에 대한 풍부하고 다층적인 연구를 전개하기 위해, 중요한 갱 단의 자료 제공자를 포함하는 유명한 80년대
사건으로부터 사실을 사용했다. 그 결과 작품내용은 영화든, 소설이든, 텔레비젼이든, 금세기의 대부분동안
미국인을 매혹했던 생활양식의 매혹적인 탐색이 되고 있다.
본질적으로 소위 마피아 영화에는 두가지가 있다. 그 하나는 마피아들의 삶을 낭만화하는 영화이고,
다른 하나는 창자를 비트는 명확성으로 그들을 묘사하는 영화이다. 이런 영화 중에 성공작인 <대부>는
전자의 영역을 대표하고 <좋은 친구들>은 후자의 성상에 선다고 볼 수 있다. 두 영화는 3차원적인 인물들과
강력한 분위기를 충실히 실현시켰지만, 프랜시드 포드 코폴라의 노력은 갱스터의 신화를 포옹하는 반면에
스콜세지의 탐색은 더 실용적이다. 폭력은 각각의 중요한 성분이지만 전자에서보다 후자에서 더 잔인한
동반자가된다. 분명히 두 감독이 채택한 다른 방법이 똑같은 장르에 자리잡고 있지만, 기질과 토운에서 상이한
영화를 제시하는 것이다.
- 마피아 영화의 새로운 터치! <대부> 와 쌍벽을 이루는 걸작!
- 미국의 젊은이들에게 바치는 성공 신화?
- 스콜세지의 스타일이 돋보이는 매력있는 영화!
78. 양들의 침묵
감독 : 조나단 데미
출연 : 안소니 홉킨스, 조디 포스터
장르 : 스릴러, 공포, 범죄
The Silence of the Lambs: 1991
범죄 전문 기자였던 토마스 해리스의 1988년 베스트 셀러 동명 소설을 토대로 태드 탤리가 각본을 써서 탄생된
이 영화는 어느 시대를 막론하고 지금끼지 나온 영화 중 가장 긴장되고, 서스펜스가 넘치는 고급심리스릴러물
이라고 할 수 있는 걸작이다. 작가는 네 편의 소설(<한니발 라이징><레드 드래곤><양들의 침묵><한니발>)에서
한니발 렉터 박사하는 천재적인 살인마를 탄생시킴으로써 최고의 명성을 얻었다. 감독 조나단 디미는 이 영화를
어둡고, 침울하고, 거무칙칙하고, 진정으로 불안을 주게 하면서도 상쾌하도록 연출했다.
- 시간을 초월하는 격조 높은 스릴러!
- 양들의 비명소리는 계속 들리고...
- 아카데미 그랜드슬램을 달성하며, 주요 5개 분을 거머쥔 대작!
79. 저수지의 개들
감독 : 쿠엔틴 타란티노
출연 : 하비 케이틀, 스티브 부세미, 팀 로스
장르 : 범죄, 스릴러, 미스테리, 액션
Reservoir Dogs: 1992
이 작품은 1994년 <펄프 픽션>으로 칸 영화제에서 황금 종려상을 움켜줜 쿠엔틴 타란티노의 데뷔 작품으로
한마디로 지적인 갱 영화며 컬트 클래식이다. 갱과 전형적인 갱 영화 사이의 지적인 교배라고 할까? 인물들이
지나치게 술이나 마약에 취하거나 무능한 많은 영화들과는 달리 이 영화는 훨씬 더 리얼리스틱하다. 폭펵과
인간관계에 대한 성찰이 놀랍고 플래시백을 이용한 교묘한 네러티브 등으로 표현된 인디영화의 진수다.
하지만 아카데미와는 인연이 없었고 선댄스 영화제에서 그랑프리에 지명되는데 그쳤지만 토론토국제영화제에서
국제 비평가상을 타는 등 세계적으로 환영을 받았던 화제작이다.
- 컬트 클래식! 신 액션 느와르!
- 인간은 저수지에 모여있는 개들인가?
- 타란티노의 신화, 블랙 코미디의 승리!
80. 용서받지 못한 자
감독 : 클린트 이스트우드
출연 : 클린트 이스트우드, 진 해크만, 모건 프리먼, 리차드 해리스, 안나 레빈
장르 : 웨스턴
Unforgiven: 1992
저명한 한 뉴욕의 비평가는 클린트 이스트우드를 "헐리우드의 마지막 남은 진정한 사나이" 라고 말한 적이
있는데, 웨스턴의 무대가 어두워지고 있는 이 때 <용서받지 못한 자>로 그 불씨를 살린 이스트우드는 아마
자신에 대한 그런 칭찬을 기억했음에 틀림없다. 이 영화는 93년도 아카데미에서 9개 부문에 노미네이트되어
그중 최우수 작품상, 감독상, 남우조연상, 편집상 등의 수상으로 인정받은 리어리즘 서부극의 진수를 보여주는
수작이다.
- 마카로니 웨스턴의 창시자 이스트우드. 리얼리즘 서부극의 총성을 울리다!
- 신화의 리얼리티... 진정한 웨스턴은 죽지 않았다!
- 클린트 이스트우드의 <하이 눈>, 세기말을 수놓다!
81. 조이 럭 클럽
감독 : 웨인 왕
출연 : 키우 친, 샤이 진, 프랜스 뉴엔, 리사 루
장르 : 드라마
The Joy Luck Club: 1993
<조이 럭 클럽>은 미대륙을 감동시킨 에이미 탄의 1989년 베스트셀러 소설을 <레인맨>의
로날드 베이스가 각색을 하고 아카데미상에 빛나는 영혼의 메신저, <플래툰><JFK>의 올리버 스톤이
제작한 걸작이다. 아카데미나 골든 글러브에는 한 부문도 노미네이트 되지 못했으나 미국 배역협회의
최우수 배역상과 영아티스트의 10세이하 여우주연상등 많은 영화인들과 영화제에 노미네이트 된
작품이다. 엄마들이라면 누구나 딸의 사랑을 받기 원하고, 딸이라면 누구나 어머니의 사랑을
차지하려 한다. 엄마와 딸 사이는 유별나게 이해가 잘 되고, 그 어떤 장애물이라 해도 두 사람의 관곌
막을 수 없다. 세상의 어느 누구보다도 가까운 것이 엄마와 딸이다. 그래서 그들은 다시 태어나도
우린 여자이고 싶다고 외친다. 이 영화는 딸들을 잘 키우려는 희망과 꿈에 모든것을 걸고 혁명 이전의
중국에서 미국의 샌프란시스코에 건너온 네 명의 여인들과 그들의 딸의 이야기를 훈훈하고 쓰라리게
들려준다. 고난과 비극 속에서도 자식에 대한 사랑으로 일생을 살았던 네 명의 어머니들, 그리고 그들
속에서 성장하는 딸들, 그러나 영화는 행복해야할 딸들의 삶이 어머니의 삶을 그대로 반영하고 있음을
보여줄 뿐이다
- 낯선 이국 땅, 눈물을 삼키며 살아온 네 모녀의 휴먼스토리!
- 젖은 손수건이 다시 마를 때까지 이어지는 감동!
- 아시아 여인들이 헐리우드를 울리다!
82. 도망자
감독 : 앤드류 데이비스
출연 : 해리슨 포드, 토미 리 존스
장르 : 액션, 모험, 스릴러, 미스테리
The Fugitive: 1993
이 영화는 1963년부터 4년간 인기를 누렸던 티비시리즈 <도망자>에서 영감을 받아
앤드류 데이비스가 박진감 있는 터치로 재생시킨 최고 오락물이다. 당시 누명 쓴 사나이인
킴블(데이빗 젠센)은 매주 도망을 다녔으며 각 에피소드에는 추적보다 더 많은 것이 있었지만
영화에서의 도주는 2시간 지속되며 외팔이 범인을 잡는 것이 누구의 마음에나 자리잡고 있는
전부이다. 감독은 이미 잘 알려진 플롯과 스토리의 핸디캡을, 빠른 속도감과 훌륭한 캐스팅,
그리고 치밀하고 섬세한 연출로 극복함으로써, 오락물이 요구하는 모든 것(액션,코미디,드라마,
미스테리,스릴러 등)을 각추고, 실화를 바탕으로 세인의 가슴을 조리게 했던 리차드 킴블의
망령을 소생시켰다. 이 영화는 94년 당시 아카데미에 7개 부문(최우수 작품상,남우주연상,
촬영상,편집상,효과상,음악상,음향상 등)에 노미네이트 된 것 만으로도 작품성이나 흥생성이
입증된 것이며 이 중 남우주연상(토미 리 존스: 골든 글러브 상도 수상)을 획득하였다.
- 영화로 되살하난 리차드 킴블, 아직도 쓰러질 수 없다!
- 누명 쓴 사나이가 쓰는 처절한 삶의 기록!
- 액션 예술적 재능이 결합된 흥행 대작!
83. 포레스트 검프
감독 : 로버트 저맥키스
출연 : 톰 행크스, 로빈 라이트, 게리 시니즈
장르 : 드라마, 코미디
Forrest Gump: 1994
<포레스트 검프>는 윈스턴 그룸의 1986년 소설을 토대로, 에릭 로스가 각본을 쓰고 로버트 저맥키스가
감독한 감동의 역작으로, 아카데미 13개 부문에 노미네이트 되어 6개부문(최우수 작품상, 감독상,
남우주연상, 각본상, 편집상, 시각효과상)을 휩쓸었으며 박스오피스 흥행기록도 세웠던 고전이다.
아이큐 75의 포레스트란 멍청이(?)가 인생의 성공신화를 창조하면서 '아메리칸 드림'에 대한 긍정을
물씬 풍기는 영화로, 관객이 지닌 영혼의 피로에 강장제로서 손색이 없는 열정적이고 마술같은 작품이다.
혼이 깃들지 않은 눈요기 영화들이 범람하는 시기에 청명한 하늘을 떠다니는 하얀 깃털처럼 어디선가
날아와 공원 벤치에 앉아있는 관객에게 인생을 돌아보고 사색에 잠기도록 하는 수작이다. 그들은 단지
포레스트 검프의 눈에 비쳐진 세상 풍경, 즉 오후의 햇살이 가득한 정원의 벤치를 보고 있으면 된다.
- 인간의 영혼을 고양시키는 서사시, 최고의 감동!
- 초코렛같은 영화... 하얀 깃털과 같은 영화!
- 20세기의 영화를 결산하는 저맥키스의 승리!
84. 쇼생크 탈출
감독 : 프랭크 다라본트
출연 : 팀 로빈스, 모건 프리먼, 제임스 휘트모어
장르 : 드라마
The Shawshank Redemption: 1994
이 영화는 <미저리>의 세계적인 작가 스티븐 킹의 베스트셀러 소설 "리타 헤이워드와 쇼생크 탈출"을
다라본트 감독이 직접 각색한 작품이다. 치밀한 플롯과 스토리 전개, 그리고 인물묘사가 탁월하여
한여름의 갈증을 풀어주는 시원한 오렌지 주스 같은 영화로, 틀에 갇혀 살고있는 현대인에게
삶으로부터의 일탈, 구원과 재생, 그리고 희망의 메시지를 전하면서 흥행성은 물론 짙은 작품성을
안겨주는 걸작이다. 이른바 "녹생의 세계"를 갈망하는 테마를 지닌 <빠삐용><뻐꾸기 둥지 위로 날아간
새> 이후, 명작의 계보를 잇는 넘치는 지성과 감동의 휴먼드라마로 95년 아카데미에서는 7개부문에
노미네이트(최우수 작품상,남우주연상,시나리오상,촬영상,편집상,음악상,음향효과상)되었으나
<포레스트 검프>에 밀려 수상하지는 못했다. 골든 글러브에서도 남우주연상과, 각본상에 노미네이트
되는 것에 그쳤다.
- 지적이고 감동적인 휴먼드라마, 신선하고 달콤하다!
- "희망은 좋은 것이야, 좋은 것은 사라지지 않아!"
- 작은 조작망치로 감독 데뷔에 성공한 다라본트에세 찬사를!
85. 메디슨 카운티의 다리
감독 : 클린트 이스트우드
출연 : 클린트 이스트우드, 메릴 스트립
장르 : 드라마, 로맨스
The Bridge of Madison County: 1995
96년도 아카데미 여우주연상에 노미네이트 되었던 연기파 여우 메릴 스트립과 서부의 사나이
클린트 이스트우드가 자아내는 이 감동적인 러브스토리는 로버트 제임스 월러의 동명 소설을
영화화한 것으로 1965년 아이오와주에서 있었던 실화이다. 아카데미에는 여우주연상 한 부문만
노미네이트 되었고 골든 글러브에서는 최우수 작품상과 여우주연상에 노미네이트 되는데 그쳤으나
기타 여러 국제영화제에서는 작품상과 감독상, 음악상을 수상한 수작이다.
- 4일간의 예정된 사랑! 격조 높은 클래식 로맨스!
- 사랑이 있었다는 것만으로도 기뻐요! 못 이루었어도 사랑이 있었으니!
- 완벽한 연출, 아름다운 배역... 감각적이고 대담하다!
86. 쉰들러 리스트
감독 : 스티븐 스필버그
출연 : 리암 니슨, 벤 킹슬리, 랄프 피네스
장르 : 전쟁, 드라마
Schindler's List: 1995
토마스 케니얼리의 자전적 소설에 기초한 이 영화는 거장 스필버그의 가장 강력한 영화로 인정되는
작품이다. 사실에 입각한 영화지만 이 작품은 역사도 아니고 대학살의 결정적인 영화도 아니다.
영웅적 행위의 본질과 도덕적 선택에 대한 철저하게 개인적인 내성의 작품이며, 헐리우드만이
실현시킬 수 있는 풍부하고 꿈같은 영화이다. 이것은 제66회 아카데미에서 12개 부문에 노미네이트
되어 7개부문(작품상,감독상,각색상,촬영상,편집상,음악상,미술상)을 석권한 대작으로 20세기말
최대의 문화사건으로 간주되는 걸작이다. 골든 글러브에서도 6개 부문에 노미네이트되어 감독상,
작품상, 각본상을 수상했다.
- 스필버그가 전 세계의 영혼을 뒤흔들다!
- "하나의 생명을 구하는 자는 세상을 구하는 것"
- 흑백과 칼라의 조화... 역사를 예술로 승화시키다!"
87. 잉글리쉬 페이션트
감독 : 안소니 밍겔라
출연 : 랄프 파인즈, 크리스틴 스콧 토마스, 윌렘 데포, 줄리엣 비노쉬
장르 : 오맨스, 드라마, 전쟁
The English Patient: 1996
1992년에 발표된 마이클 온다체의 시적인 소설에 근거하여 감독인 안소니 밍겔라가 각본을 쓰고
감독을 한 이 영화는, "사랑은 기억 속에서 영원히 산다"는 내용처럼 기억 속에서 영원히 살 러브로망의
대 서사시다. 그는 외관상 각색하기 어려운 소설을 토대로, 테마를 호화롭고 층을 이루어 처리하고, 풍경을
시각적인 성찬으로 만들면서 관객을 숨차게 하는 영화적 기쁨으로 변화시킨다. 유사한 많은 영화가 놓치고
있는 에로티시즘과 감정적 연결의 수준을 획득하면서 우아하게 펼쳐지는 이 러브스토리는 불타는 듯하고,
재치있으며, 열정적이고, 지적이어서 눈과 가슴, 지역에 호소하는 경험이 된다. <닥터 지바고>의 전통에
친밀한 초상화라 할 수 있는 이 영화는 두 번 보아야만 하는 영화다. 처음에는 질문을 위해서이고, 나중에는
그 대답을 위해서 말이다. 67회(1997년)아카데미 시상식의 최대 화제작으로 전체 24개 부문중 12개 부문에
노미네이트 되어 9개의 핵심 부문(최우수 작품상,감독상,촬영상,음악상,의상상,편집상,여우조연상,미술상,
음향상)을 휩쓴 보기 드문 걸작이다. 골든 글러브에서는 7개 부문에 노미네이트 되어 최우수 작품상과
주제가상을 수상했다.
- 기억 속에서 영원히 숨 쉴 러브스토리!
- 사랑에 관한 모든 것을 시적으로 보여주는 멜로드라마!
- 섬세하고 세련된 연출력과 연기력이 어우러진 걸작!
88. 파고
감독 : 조엘 코엔
출연 : 프란시스 맥도먼드, 피터 스토메어, 월리엄 H. 메이시, 스티브 부세미
장르 : 범죄, 스릴러, 드라마, 코미디
Fargo: 1996
코엔 형제가 협력하여 독창적인 제작, 각본, 감독을 한 이 색가른 부조리주의 도덕 이야기는
1987년 미국의 중서부에서 일어난 실제의 납치 사건에 근거한 것으로, 그들 형제의 예전 영화들과는
같지 않다. 아카데미에서는 7개 부문(남우조연상, 촬영상,감독상,편집상,작품상 포함)에 노미네이트되어
각본상과 여우주연상(프란시스 맥도먼드)을 수상한 작품으로, 황량한 풍경의 하얀 원경과 배경을
사용한 필름 느와르, 코미디, 범죄드라마, 미스테리 스릴러라고 할 수 있다. 골든 글러브에서는
최우수 감독상, 작품상, 여우주연상, 각본상등 4개 부문에 노미네이트 되었다. 이 영화는 관객을 기쁘게
하기도 하고 혼란스럽게 하기도 하는 암담한 환희와 살인을 교묘하게 혼합한다. 어두운 코미디의
지방색은 인물들의 단조로운 어조와 무표정한 목소리와 그들이 속한 지방의 사투리, 그리고 중서부
인물들의 과장된 시골풍의 매너리즘과 자주 반복되는 어구 등으로 나타난다. 어울리지 않는 많은
다이어로그의 반복과, 관계없는 소인물들이 실제적인 이유없이 나타나기도 한다. 단지 그 매혹적인
여행을 마련한다는 것을 제외하고는...
- 코엔 형제의 황량한 필름 느와르!
- "돈보다 소중한거 많잖아!"
- 코엔가(家), 영화사를 하얗게 수놓다!
89. 인생은 아름다워
감독 : 로베르토 베니니
출연 : 로베르토 베니니, 니콜레타 브라스키
장르 : 코미디, 로맨스, 드라마, 전쟁
Life is Beautiful (La Vita e bella): 1997
이 영화는 이태리의 찰리 채플린으로 불리는 배우 겸 감독 로베르토 베니니의 수작으로,
그는 아카데미 최우수 영화상과 남우주연상을 거머쥐었다. 이 작품은 최우수 작품상과
최우수 외국어 영화상 후보에 동시에 오르는 드문 기록을 세우기도 했다. 아카데미에서는 7개부문에
노미네이트(최우수 감독상,작품상,각본상,편집상 포함)되어 남우주연상, 외국어영화상, 음악상을
수상했고, 칸 영화제에서 그랑프리를 차지하는등 세계 유수의 국제 영화제에서 수상하는 영광을
누렸다. 비슷한 소재를 다룬 영화들과는 달리 20세기의 가장 불행한 사건으로 불리우는 나치의
유대인 학살을 밝고 유머러스하게 그린 특이함이 평단의 갈채를 받았다. 흥행면에서도 미국에서
개봉한 외국 영화중 가장 많은 수입을 올리는 성공을 거뒀다.
- 사랑, 가족, 상상력이 만들어낸 잊을 수 없는 우화!
- 형언할 수 없는 공포에 직면해서도 인생을 아릅답다!
- 브라보, 로베르토 베니니, 브라보!
90. 타이타닉
감독 : 제임스 카메론
출연 : 레오나르도 디카프리오, 케이트 윈슬렛
장르 : 드라마, 로맨스
Titanic: 1997
전제계를 놀라게 한 실제사건을 바탕으로 창조된 블록버스터 낭만 서사극인 이 영화는,
<바람과 함께 사라지다>와 <닥터 지바고>에 비견될만한 영화사에 길이 남을 불후의 명작이다.
아카데미에서는 14개 부문(여우주연상, 여우조연상, 화장상 포함)에 노미네이트 되어 최우수 작품상과,
감독상을 비롯하여 11개 부문(편집상,미술상,촬영상,의상상,음향효과상,시각효과상,음악상,작곡상,
음향상)을 석권하여 <벤허>가 세운 기록을 재현했다. 사람들은 아카데미 축제가 <타이타닉>을 위한,
<타이타닉>에 의한 <타이타닉>의 잔치가 되었다고 입을 모았다. 그들은 이 영화로부터 나온 미술과
놀라운 테크놀로지에 압도되어 자리를 뜰 줄 몰랐다. 사람들은 이 영화로부터 헐리우드가 맞이할
새 밀레니엄을 예견하느라 바빴다.
- 영원히 침몰할 수 없는 블록버스터!
- 선상의 로미오와 줄리엣, 인간 비극의 메타포!
- 카메론에 의한 카메론의 신화는 계속될 것인가?
91. 이보다 더 좋을 순 없다
감독 : 제임스 L. 브룩스
출연 : 잭 니콜슨, 헬렌 헌트
장르 : 코미디, 드라마, 로맨스
As Good As It Gets: 1997
- 영화가 이보다 더 좋을 수 있을까?
- "당신은 내가 더 좋은 남자가 되고 싶도록 만들었소."
- 이보다 더 훌륭한 연기가 있을까?
- 코미디가 이보다 더 좋을 순 없다!
92. 트루먼 쇼
감독 : 피터 위어
출연 : 짐 캐리, 애드 해리스
장르 : 드라마, 코미디, SF
The Truman Show: 1998
근래에 보기드문 수작임에도 불구하고 오스카를 하나도 받지 못한 이 영화는, 위대하면서도
기적같은 영화라고 극찬을 받는 작품으로, 흔히 <포레스트 검프>와 견줄 수 있는 명화라는 평을
듣고 있다. 이것은 미디어 조종에 대한 빛나는 풍자일 뿐만 아니라, 그 문제를 접하는 우리의
이중성에 대한 풍자인 디스토피아의 그림을 제시한다. 무의식적인 여행가이드는
트루먼 버배크(짐 캐리)이며, 자유를 찾기위해 인간의 탐욕과 싸우는 인간 영혼의 투사이다.
천진난만한 그의 웃음 뒤에는 생동하는 영혼이 숨쉰다. 물론 이 영화를 단지 미디어가 지배하는
악몽같은 미래를 우화적으로 풍자하는 작품으로 보는 것은 단순한 접근방식이다. 이것의 메시지는
"문명이 탄생시킨 그 어떤 것도 인간을 통제할 수 없다"는 것이기 때문이다. 짐 캐리도 "이 작품을
정보화 시대의 환상담으로 이해한다면 큰 것을 놓친다. 인간의 영혼은 결코 통제할 수 없다는 것이
이 작품의 진짜 메시지이기 때문이다. 아무리 미디어가 날뛰어도 인간은 여전히 스스로 믿고,
아무리 많은 것을 들어왔어도 이 세상에는 발견할 새로운 것이 있다는 것이다." 라고 말하고 있다.
아카데미에서는 3개부문(감독상,각본상,남우조연상)에 노미네이트 되었다.
- 인간 영혼은 통제할 수 없다!
- 허물을 벗고 날아가는 '참 인간(Tru Man)의 승리!
- 워어와 캐리가 진정한 쇼를 창조하다!
93. 셰익스피어 인 러브
감독 : 조 메든
출연 : 기네스 팰트로, 조셉 파인즈
장르 : 드라마, 로맨스, 코미디
Shakespeare in Love: 1998
1999년 제71회 아카데미 시상식에서 13개 부문에 노미네이트 되어 <라이언 일병 구하기>,
<트루먼 쇼>를 제치고 7갸부문(최우수 작품상,여우주연상,여우조연상,의상상,오리지널 시나리오상,
미술상,뮤지컬 코미디부문 작곡상)을 수상한 이 영화는 한마디로 역사와 상상력을 토대로 창작된
아이디어의 산물이라고 말할 수 있다. 이 작품이 최고의 영예를 차지한 것은, 셰익스피어라는 대문호의
정신적 유산을 토대로 헐리우드의 전통적인 로맨틱 코미디를 탄생시킨 영화산업가들의 기획의 승리라
할 수 있다. 그들은 세익스피어라는 음유시인과 헐리우드의 궁합이 잘 맞도록 조정한 것이다.
지금까지 세익스피어의 작품의 영화화는 원작을 의식하여 그것에 충실한 것이 보통이었고, 그것을
토대로 현대물로 만들거나 전체를 패러디한 작품이 대부분이었다. 하지만 이 작품은 셰익스피어 자신을
주인공으로 등장시켜 예술과 현실의 경계를 넘나들면서, 역사에다 헐리우드의 흥행전략이 접목되어
아카데미가 선호하는 가장 이상적인 영화가 된 것이다.
- 헐리우드의 보증수표, 윌리엄 셰익스피어!
- 액자 구조화 속의 신판 <로미오와 줄리엣>
- 대문호에 대한 강박관념을 노린 기획의 승리!
94. 라이언 일병 구하기
감독 : 스티븐 스필버그
출연 : 톰 행크스, 에드워드 번즈, 맷 데이먼, 톰 시즈모어
장르 : 전쟁, 액션, 드라마
Saving Private Ryan: 1998
스티븐 스필버그의 이 영화는 전세계의 비평가와 관객 모두에게 진지하며 영원한 감동을 준 잊지 못할
영화적 업적을 이루었다. 비록 <셰익스피어 인 러브>에 밀려 아카데미에서 12개부문에 노미네이트되어
5개부문(최우수 감독상,편집상,음향상,음향효과 편집상,촬영상)밖에 수상하지 못했지만, 이 작품은
70명이 넘는 영화 비평가들과 전 영국 비평가협회로부터 올해의 최우수 작품으로 명명된 걸작이다.
골든 글러브에서는 최우수 감독상과 작품상을 수상했다. 스필버그는 이 작품으로 통산 세번째의
전미 감독조합 감독상과 미육군에서 시상하는 공로 시민상을 수상했다. 아울러 전미 프로듀서 조합상을
수상하기도 한 이 영화는 명실공희 1998년도 최고의 미국 영화라 할 수 있다.
- 전쟁영화의 교과서! 서계를 감동시키다!
- 한 병사의 생명이 다른 여러 병사들의 생명보다 더 가치있을까?
- 리얼리즘의 탈을 쓴 철학적인 전쟁 영화!
95. 플레전트 빌
감독 : 게리 로스
출연 : 토비 맥과이어, 리즈 위더스푼
장르 : 코미디, 판타지, 드라마
Pleasantville: 1998
이 영화는 따뜻하고 재치있는 유머에 재능이 있는 게리 로스(클린턴의 연설문 작가이기도 함)가
제작, 각본과 함께 처음으로 메가폰을 잡은 화제작이다. 로스는 기발한 아이디어로 관객을 독특한 상상력의
세계로 이끌어, 절묘한 시각효과를 사용한 영상 판타지의 세계를 만끽하게 한다. 변덕스러운 플롯과 아연하게
하는 영상이 펼쳐지면서 관객이 생각을 하게 한다. 실제로 사유를 유발하고 철저하게 즐겁게 해주는 영화는
그다지 많지 않기에, 이것은 역작이다. 우리가 누구인지를 탐색하게 하는 마술적이고 현대적인 동화이며
<오즈의 마법사>와 <멋진 인생>처럼 개인이 차이를 만들 수 있으며 교체되는 리앨리티의 삶이 반드시
더 나은 것이 아니라 단지 다르다는 메시지를 보여준다. 인종차별에 대한 우화의 여지조차 있는 이 작품은
풍자, 판타지, 그리고 시각적 경이일 뿐 아니라 자기만족적 영화의 으뜸이라 할 수 있다. 아카데미에서는
3개 부문(최우수 미술상,의상상,음악상)에만 노미네이트 되었고, LA비평가 협회상을 수상했다.
- 절묘한 시각효과와 메시지의 코믹 판타지!
- 진정한 플레전트빌은 어디인가?
- 영화의 기술적인 마술에 필적하는 연기!
96. 아메리칸 뷰티
감독 : 샘 멘데스
출연 : 케빈 스페이시, 아네트 베닝, 미나 수바리
장르 : 드라마
American Beauty: 1999
잘 정돈된 정원과 집들이 늘어선 평화로운 교외... 그 아름다운 풍경이면에는 정상적인 사람이
하나도 없는 붕괴된 가정이 이웃하고 있다. 더 이상 잃을 것이 없는 군상... 그런데 영화는 이렇게
외친다. "이봐, 정신차려! 세상이 이렇게 아름다운데 계속 미쳐있기만 할건가?"
주인공인 레스터 버냄(케빈 스페이시)은 이미 죽었다. 그는 이웃사람인 해병대 대령 프랭크 핏츠
(크리스 쿠퍼)에 의해 사살된 것이다. 레스터가 게이라고 생각했기 때문에 게이인 핏츠는 그에게
키스를 시도했고, 자기 아들이 레스터와 성행위를 했다고 오인한 것이다. 결국 그는 자신이
잘 못생각 했다는 것을 알았고 자신이 겪은 수치와 후회에 대해 레스터가 보상을 해야만 한다고
결정을 한것이다. 그래서 영화는 한 기능 장애 가족의 슬프고 아름다운 이야기가 되는 것 같다.
- 쓰디쓴 우화, 여유있는 유머... 세상은 무척이나 아름답다!
- 아메리칸 뷰티란 무엇인가?
- 완벽한 연출, 탁월한 연기가 어우러진 걸작...
97. 아이즈 와이드 셧
감독 : 스탠리 큐브릭
출연 : 톰 크루즈, 니콜 키드먼
장르 : 드라마. 미스테리, 스릴러
Eyes Wide Shut: 1999
섹스와 사랑의 다양한 외관을 다루고 있는 묘한 분위기의, 독특한 방식의 추리물인
이 영화는 자신의 작품에 대한 완벽주의적 집착으로 잘 알려진 스탠리 큐브릭의 유작으로,
자신이 밝힌 것처럼 "통제할 수 없는 욕망을 통제하며 살아가는 인간에 대한 영화"이다.
그는 영화계의 거물답게 이 작품에서도 문명에 대한 냉소를 퍼부으며 뉴욕에 살고 있는 상류층
부부가 겪는 위기를 통해 인간의 잠재의식에 자리잡고 있는 성적 욕망의 파노라마를 펼쳐보인다.
불행하게도 아카데미에는 한 부문도 노미네이트 되지 못했고 골든 글러브에는 최우스 작곡상,
골든 새털라잇에는 최우수 여우주연상과 촬영상,음악상에 노미네이트 되었으며 베니스 영화제에는
스탠리 큐브릭이 비평가상을 획득한 바있다. 또 시카고 영화 비평가협회로부터 최우수 감독상과
촬영상, 그리고 작곡상을 수상했다.
- 통제를 거부하는 욕망... 눈을 질끈 감아라!
- 적나라한 섹스 판타지, 대담하고 기이하고 무섭다!
- 헐리우드 최고 스타부부의 섹스 오디세이, 대담한 연기가 빛나다!
98. 내 어머니의 모든 것
감독 : 페드로 알모도바르
출연 : 세실리아 로스, 페넬로페 크루즈, 마리사 파레데스, 안토니아 산 쥬앙
장르 : 코미디, 드라마
All about My Mother (Todo sobre mi madre): 1999
이 작품은 52회 칸 영화제 감독상에 빛나는 스페인 출신 페드로 알모도바르 감독의 역작으로
그는 한 때 "스페인의 악동" 으로 불리며 찬사와 경멸을 한 몸에 받았던 화제의 감독이다.
이 영화에서 그는 어둠속에서 희망의 실마리를 건져 올리는 용기 있는 사람은 어머니들뿐이라는
강한 메시지와, 개성 넘치는 스타일을 통해 구원의 메시지를 선명하게 제시하고 있다. 아카데미에선
최우수 외국어 영화상을 수상했고 칸 영화제에서는 최우수 감독상, 골든 글러브에서는 최우수 외국어
영화상을 수상하는 등 세계 각지의 영화제에서 상복이 터진 걸작이다.
영화에서 마뉴엘라(세실리아 로스)는 "여자는 혼자가 되기 싫어뭐든 받아들인다"며 불만의 목소리를
낸다. 그러나 그녀는 글자 그대로 여자이고 어머니이기에 그녀가 밟는 여정은 어둡기는 해도 아름답다.
- 이 땅의 여성과 어머니께 바치는 아름다운 영상!
- 멜로드라마를 "별난 드라마"로 승화시키다!
- 알모도바르에 의한 알모도바르식 영화
99. 뷰티풀 마인드
감독 : 론 하워드
출연 : 러셀 크로우, 제니퍼 코넬리, 에드 해리스
장르 : 드라마, 로맨스, 미스테리
A Beautiful Mind: 2001
이 영화는 1994년 균형이론으로 노벨경제학상을 수상한 존 내쉬의 50년에 걸친 영욕의 삶을 다룬
실비아 나사르의 동명소설을 토대로, 헐리우드가 선호하는 자극적인 픽션을 절묘하게 가미시킨 작품이다.
한 천재 수학자의 전기를 이용하여, 신비와 서스펜스, 그리고 예상치 못한 반전을 섞어 감동과 휴머니즘을
선사하는 완성도 높은 수작이다. 시련과 역경을 딛고 일어선 주인공의 인간 승리담은 아카데미 7개 부문에
노미네이트(남우주연상,편집상,분장상,음악상 등)되어 4개 부문(최우수 작품상,감독상,각본상,여우조연상)을
수상했으며 골든 글러브에서도 최우수 작품상, 남우주연상, 여우조연상, 각본상을 거머쥐었다.
- 전 세계가 반해버린 최고의 감동대작!
- "당신은 내 존재의 이유이며 내 모든 존재의 이유다"
- 천재들이 만들어낸 아름다운 드라마!
100. 피아니스트
감독 : 로만 폴란스키
출연 : 애드리안 브로디, 에밀리아 폭스, 토마스 크렛슈만
장르 : 전쟁, 드라마, 음악
The Pianist: 2002
제2차 세계대전 당시 유대인 학살을 다룬 이 작품은 유대계 폴란드인이자 유명한 피아니스트인
블라디슬라프 스필만의 회고록을 바탕으로 <쉰들러 리스트>의 연출을 거부함으로써 화제를 모았던
유대계 폴란드인 감독 로만 폴란스키가 자전적 경험을 살려 만든 생애 최고의 역작이다.
2002년 칸 국제영화제에서 황금 종려상을 수상하면서 아낌없는 기립박수를 받은 이 가슴 벅찬
휴먼드라마는 아카데미에서는 7개부문에 노미네이트(최우수 작품상,촬영상,편집상,의상상 포함)되어
3개부문(최우수 감독상,남우주연상,각본상)을 수상했다.
- 전 세계가 기립박수를 보낸 가슴 벅찬 휴먼 드라마!
- 음악은 피아니스트의 정열이었고 생존은 그의 걸작이었다!
- 폴란스키, 마침내 채 끝내지 못했던 연주를 마치다! 
